于《摩尔根掖古代社会业一书摘要》，《马克思恩格斯论艺术》第2卷，第5页。人民文学出版社1963年版。着重号原有。
盂《政治经济学批判·导言》，《马克思恩格斯选集》第2卷，第29页。
榆《一八四七年俄国文学一瞥》，《外国理论家作家论形象思维》，第75页。中国社会科学出版社1979年版。
虞《迟做总比不做好》，《古典文艺理论译丛》（1），第182、189页。
所以想象就在艺术思维中起了决定性的作用。正如乔治·桑所说：“在艺术的虚构里，即使是最简单的虚构，也是凭借了想象，来把孤立的事实加以联系，加以补充，加以美化。冶淤想象在艺术创作中的作用表现在两个方面：一是缀合、改造作用。
艺术想象不是凭空乱想，不是胡编乱造，它是以现实生活作基础，首先唤起作家记忆中的生活印象，然后将它缀合、改造，通过想象形成一个完整的形象。伏尔泰说：“我们看到人、动物、花园，这些知觉便通过感官而进入头脑；记忆将它们保存起来；想象又将它们加以组合。冶他认为积极的想象把思考、组合与记忆结合起来，它能将彼此不相干的事物联系在一起，把混合在一起的事物分离开，将它们加以组合、加以修改。“正是凭借这种想象，诗人才创造出他的人物，赋予他们个性和激情；才构造出他的故事情节，将它铺展开来，把纠葛加紧，然后酝酿冲突的解决冶于。的确，如果缺乏想象力，就根本无法将零星的材料组合在一起，无法打破时间和空间的界限，进行移植改造。而且，艺术创作并非在所有的材料齐备的情况下进行的，所以，高尔基说：“想象和推测可以补充事实的链条中不足的和还没有发现的环节。冶盂二是补充生活经验之不足。作家应写自己熟悉的生活，但一个人的生活经验毕竟有限，艺术想象可以把作家带入特定情境，模拟描写对象的神态，体验描写对象的心情，以弥补自己生活经验之不足。
传说赵子昂画马，自己先趴在地下装作马的样子；李伯时为了画好马，自己先学滚尘；罗大经画草虫，先把自己想象成草虫，以致说：“方其落笔之际，不知我之为草虫耶？草虫之为我耶？冶这真是“庄生晓梦迷蝴蝶冶，不知庄周变成蝴蝶，还是蝴蝶变成庄周了。
至于对人物心情的体验，那就更是常见了。福楼拜说，他写爱玛·包法利夫人服毒自杀时，“感到嘴里有砒霜的味道冶；列宾说他画伏尔加河船夫时，感到自己同纤夫一块“拉得精疲力尽冶，“磨伤的皮肤在刺痒地痛冶；有一次，巴尔扎克的朋友去看他，发现巴尔扎克躺在地上，大吃一惊，以为他发了大病，巴尔扎克起来说，刚才是高老头死了；又有一次，巴尔扎克的朋友敲了淤《安吉堡的磨工·原序》，《外国名作家谈写作》，第83页。北京出版社1980年版。
于《哲学词典》，《外国理论家作家论形象思维》，第29—30、31页。
盂《谈谈我怎样学习写作》，《论文学》，第158—159页。
门，听见巴尔扎克正同谁激烈地争吵：“你这个恶棍，我要给你点颜色瞧瞧！冶这个朋友推门进去，却只见巴尔扎克一个人，原来巴尔扎克在痛骂他作品中一个坏人的卑劣行径。———阿·托尔斯泰对此评论道：“巴尔扎克产生了幻觉。每个作家对自己要写的东西都应当达到产生幻觉的地步。应该在自己身上发展这一素质。冶淤柳青逝世前一段时期，住在西安第四军医大学附属医院治病，同时修改《创业史》第二部。有一次，有人去探望他，见他精神非常痛苦，问他病情是否加重了。柳青说，这几天我正在扮演一个反动富农角色，高低扮演不好，很伤脑筋，倒不是病重了于。可见他也是进入角色了。
想象在艺术创作活动中占有重要的地位，但想象并非艺术思维所特有。艺术需要想象，科学也需要想象。列宁说：“有人认为，只有诗人才需要幻想，这是没有理由的，这是愚蠢的偏见！甚至在数学上也是需要幻想的，甚至没有它就不可能发明微积分。冶盂英国物理学家廷德尔说：“有了精确的实验和观察作为研究的依据，想象力便成为自然科学理论的设计师。冶榆如果没有想象，不但设计不出飞机、潜艇，甚至1+1=2的简单的数式也无法推导，日常生活也无法进行。所以狄德罗说：“想象，这是一种特质。没有了它，一个人既不能成为诗人，也不能成为哲学家、有机智的人、有理性的生物，也就不成其为人。冶虞但是，艺术想象与科学想象是有区别的。这种区别首先表现在：科学想象虽然有时也有形象性，但主要是通过推理来完成，艺术想象则始终与形象相联系。狄德罗说：“想象是人们追忆形象的机能。冶愚艾迪生说：“我们想象里没有一个形象不是先从视觉进来的。可是我们有本领在接受了这些形象之后，把它们保留、修改并且组合成想象里最喜爱的各式各种图样和幻象。冶舆基于形象思维的特点，在整个艺术想象的过程中，总是不离开具体感性的形象材料，而是根据印象中的形象材料，而想象成一个新的完整的艺术形象。
淤《同掖接班人业杂志编辑部全体谈话的速记记录》，《外国理论家作家论形象思维》，第162页。
于见《论柳青的艺术观》，第57页。上海文艺出版社1981年版。
盂《俄共（布）第十一次代表大会》，《列宁全集》，第33卷，第282页。
榆见弗里奇：《科学研究的艺术》，第56页，科学出版社1979年版。
虞《论戏剧诗》，《外国理论家作家论形象思维》，第27页。
愚同上。
舆《旁观者》，《外国理论家作家论形象思维》，第22页。
其次，艺术想象充满作家的主观感情色彩。所谓“登山则情满于山，观海则意溢于海冶，“满纸荒唐言，一把辛酸泪冶，都说的是艺术想象时的感情作用。意大利理论家慕拉多利说：“想象力受了感情的影响，对有些形象也直接认为真实或逼似真实。诗人的宝库里满满地贮藏着这类形象。想象力把无生命的东西看成有生命的东西。情人为他的爱情对象所激动，心目中充满了这种形象。冶淤由于艺术想象充满感情色彩，所以艺术家在想象、虚构的过程中，常常喜笑怒骂或痛哭流涕。这样想象出来的艺术形象，也就充满生气，富有生命力。
四、表现力
作家有了审美感受，经过艺术想象，在心中形成了一种意象。但这还不是艺术，直到将这种意象形诸笔墨，这才成其为艺术作品。虽说意象的形成也是一种表现，但一般所说的艺术表现，是指形诸笔墨的过程。
艺术表现是一个艰难的历程。作家经过苦心经营，往往仍不能将心目中的意象完美地表现出来。陆机《文赋》中所说：“文不逮意，意不称物冶，刘勰《文心雕龙》中所说：“方其搦翰，气倍辞前，暨乎篇成，半折心始冶，谈的就是这种情况。原因何在呢？刘勰的分析是：“意翻空而易奇，言征实而难巧也。冶要把空蒙的意象用实在的语言表现出来，确实不易，所以难免要打很大的折扣了。在这里，作家表现力的高低，就起重要作用。
表现力体现在许多方面：
首先是艺术构思的能力。所谓艺术构思，即作家艺术家通过怎样的艺术格局把心中的意象表现出来。鲁迅曾举过这样的例子：漫画家们要讽刺一位白净苗条的美人，很不容易设法，“有些漫画家画作一个髑髅或狐狸之类，却不过是在报告自己的低能。有些漫画家却不用这呆法子，他用廓大镜照了她露出的搽粉的臂膊，看出她皮肤的褶皱，看见了这些褶皱中间的粉和泥的黑白画。这么一来，漫画稿子就成功了冶于。这里说的就是不同的构思所取得的不同的艺术效果。古人尝以某诗句为题，要画家作画，也就是考察他们艺术构思的能力。如“深山藏古寺冶的画题，得头名者只画溪边汲水的和尚，而不画山上的庙宇；“野渡无人舟自横冶画题的优胜者，只画悠闲的舟子横卧在舟上吹笛，而不画赶路的行人，都很好地表现出了诗意，比那些直露地画古寺，画渡口者为好。这说明他们的艺术构思是富有表现力的。
淤《论意大利最完美的诗歌》，《外国理论家作家论形象思维》，第21页。
于《且介亭杂文二集·漫谈“漫画冶》。
其次是描写刻画的能力。有了好的艺术构思，还要有好的笔法来表现。描写刻画的工夫是必不可少的，这是艺术家的基本功。以人物描写为例，我们常见有些作品用陈词滥调来描写，如以“闭月羞花之容，沉鱼落雁之貌冶来形容美女，这就毫无表现力；倒不如汉代民歌《陌上桑》中用间接表现法来得有力，“行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽着帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。冶这里虽没有直接描写罗敷的美，但从观者的神态，使读者可以想见其美。正如荷马史诗描写海伦的美，只写海伦走过城楼，几个老成持重的人看了，都说为了这个美人，打了十年的特洛亚战争，死了那么多人是值得的，这就可见其美了。描写得落入俗套，有时于优秀的古典作品里也在所难免。《三国演义》在人物出场时，就常来一套表面的描写，如在吕布出阵时写道：“头戴三叉束发紫金冠，体挂西川红锦百花袍，身披兽面吞头连环铠，腰系勒甲玲珑狮蛮带；弓箭随身，手持画戟；坐下嘶风赤兔马：果然是‘人中吕布，马中赤兔！爷冶这种描写没有什么特色，远不如鲁迅在《故乡》中对豆腐西施杨二嫂的描写来得传神：“我吃了一吓，赶忙抬起头，却见一个凸颧骨，薄嘴唇，五十岁上下的女人站在我面前，两手搭在髀间，没有系裙，张着两脚，正像一个画图仪器里细脚伶仃的圆规。冶寥寥几笔，神态毕肖，加上前后的对话，人物的性格就出来了。可见描写对于艺术表现是很重要的。
再则，形式美的表现能力也很重要。文学作品总是通过一定的艺术形式表现出来的，因此，文学创作不但要追求内容的深刻、形象的生动，而且要讲求形式美。作家艺术家需要有形式感，有形式美的表现能力。舞蹈姿态不能酷似生活动作，它要追求自身的和谐、优美；绘画的布局不能满纸堆砌，要讲究疏密相间、计白为黑，而且还要讲究色彩的协调；诗歌语言除了要表现情感之外，又要讲究音节韵律之美，而且还得注意诗句排列的整齐美或参差美；就是小说、散文，也要写得舒紧有度这些，都属于形式美的追求。忽略了形式美，艺术也就不成其为艺术了。就这个意义上说，贝尔把艺术的性质界定为“有意味的形式冶，还是有一定道理的。他特别指的是视觉艺术：“在各个不同的作品中，线条、色彩以某种特殊方式组成某种形式或形式间的关系，激起我们的审美感情。这种线、色的关系和组合，这些审美地感人的形式，我称之为有意味的形式。‘有意味的形式爷，就是一切视觉艺术的共同性质。冶淤其实，不但视觉艺术，而且一切艺术都有形式美的要求。形式美的表现能力，是作家艺术家艺术水平的重要标志。