四十年的头十年
当一个城市的电视文化是被一个电视台“承包”，而当这个电视台的品位又被公认很“师奶”，这城市便很难逃避她的宿命——成为“师奶之城”。
香港，便是因为TVB在过去三十年的“师奶化”而逐渐把香港人塑造成“万千师奶”。我不说整整四十年，是因为从一九六七年至一九七七年的十年间，TVB确是给一个贫穷、无知的地方带来了创新、飞越和突破的希望。以电视剧为例，刚开台时的电视剧种还是以翻译与中国经典为主。曹禺的四幕《雷雨》分成四周在《电视剧场》栏目播映。王尔德的《少奶奶的扇子》喂饲了多少不知道王尔德是何许人的小朋友们。今天的“甜孙爷爷”钟景辉之所以被誉为“戏剧大师”，洋名阿King，除了得力于在耶鲁大学修读戏剧，更是因为在电视剧仍属荒地一块的时代，他不怕现身说法地做开荒牛。
但随着时代进步，观众不可能满足于连续四十天看由姚克《清宫怨》改编—拉长的《清宫残梦》，即使女主角珍妃动用了阿姐汪明荃。电视剧中加上插曲的“潮流”便始于该时，每晚半小时的“翡翠剧场”，总播映时间不出二十分钟，一首插曲约三分钟，藉着演员对嘴{L-End}
表演，镜头配合歌词活动，一集戏只须有十来分钟的“戏肉”已足以交差。所以，七十年代初的演员们均习惯“寓演于唱”，郊游、上香许愿、折柳寄思等古方泡制的MTV有时比戏剧内容更能令观众印象深刻。
《书剑恩仇录》的诞生是打破钟景辉式戏剧的第一弹，监制梁淑怡不来自戏剧组而是节目部，“派系斗争”也在钟系人马投奔当年的丽的电视后从白热化转为尘埃落定——TVB的戏剧史从此进入新纪元。武侠剧过百集还不算百分百原创——如果没有佳视《射雕英雄传》收视告捷的威胁，梁淑怡可能还想不到电视也可以有这样的新剧种，更不可能令金庸红足半个世纪。然而，时装百集长剧《狂潮》才是最大胆一役。每晚一小时的拍摄量固然惊人，注入社会元素和时代气息更没有必然成功的前例。若以今天的标准看来，“名人秘史”已站潮流之巅，一点不算稀奇，但在一九七七年，只能说是梁淑怡因明白什么是欲望，而把一个制作人应有的前瞻性发挥出来。
2007年11月19日