这首诗从多个侧面多个角度，刻画了友人的英雄主义的形象。运用第一人称的“我”向第二人称的“你”诉说的形式，着力刻画出友人在“我”心中的形象，“在灰泥里辗转的我／仿佛被焙炙着一般！”，给平庸、猥琑的“我”以有力的鞭策。与友人为革命鞠躬尽瘁形成了鲜明的对照，突出了友人的高尚，表现了作者对中国共产党人的崇高的敬意，使诗人的情感显得格外真挚。本诗的开篇运用了三个明喻，从不同的角度热赞美了友人，“你的手像火把，／你的眼像波涛，／你的言语如石头，”歌颂了友人炽热的革命情怀，满腔的革命热忱，坚定的革命立场，刚强的革命斗志，暗示出革命者必将引导人民开创新天地。接着又以三个暗喻，将黑暗动荡的旧社会比着，“地上是荆棘呀，／地上是狐兔呀，／地上是行尸呀；”一样的恐怖，激发诗中朦胧的革命热情，以明示诗人的革命志向。紧接着诗人又用三个暗喻“你将为一把快刀，／披荆斩棘的快刀！／你将为一声狮子吼，／狐兔们披靡奔走！／你将为春雷一震，／让行尸们惊醒！”将友人的革命行为，革命诗文，革命声音，比着快刀，狮吼，春雷，纵情地歌颂了友人与黑暗社会现实抗争的革命精神。赞扬了友人掌握的革命真理，对唤醒民众，惊醒愚蒙的巨大作用。诗的结尾再次用了三个明喻，“你如郁烈的雪茄烟，／你如酽酽的白兰地，／我如通红通红的辣椒”，与诗的开篇遥相呼应再一次抒发诗人怀念友人的真挚情谊。全诗的比喻新颖、贴切、不落俗套。为展现友人的高大形象，歌颂友人的革命精神，起到很好的艺术效果。是现代的白话诗的早期创作中的上乘佳作。这也是我国新诗史上，最早为共产党人塑像的作品之一。
（肖峰）
邮吻……………………………刘大白
我不是不能用指头儿撕，
我不是不能用剪刀儿剖，
只是缓缓地
轻轻地
很仔细地挑开了紫色的信唇；
我知道这信唇里面，
藏着她秘密的一吻。
从她底很郑重的折叠里，
我把那粉红色的信笺，
很郑重地展开了。
我把她很郑重地写的，
一字字一行行，
一行行一字字地
很郑重地读了。
我不是爱那一角模糊的邮印，
我不是爱那满幅精致的花纹，
只是缓缓地
轻轻地
很仔细地揭起那绿色的邮花；
我知道这邮花背后，
藏着她秘密的一吻。
一九二三，五，二，在绍兴
［鉴赏］
刘大白（1880－1932）原姓金，字伯贞；后改姓刘，字清斋，别号大白，浙江绍兴人。清贡生，后留学日本，并加入同盟会。1919年在浙江省立第一师范执教时，参加五四新文化运动，并写作新诗。其诗作语言明白清晰、音节整齐、韵律和谐、但带有旧诗的痕迹。在内容上也有自己的特点。可贵的是，在新诗史上，他第一次歌颂反抗地主压迫而牺牲的农民。1921年任复旦大学教授。1927年以后，历任浙江大学秘书长，国民党政府教育部代理部长等职。诗集有《旧梦》《邮吻》等。因其语言的通俗化倾向，所以在新诗的早期创作中，刘大白是最容易为读者接受的诗人。
《邮吻》是一首爱情诗，也是刘大白的一个诗集名，由于受新思潮的影响，五四时期的新诗中爱情诗当时占有相当大的比例，并且大多数的爱情诗都表现得率直、坦诚、不够含蓄，认为新诗就是大白话，在诗艺上带着明显新诗发展的初期的粗疏浅白的缺陷，但刘大白的这首诗却是一个例外，尽管刘大白自己都说他的诗“用笔太重、爱说尽、少含蓄”，然而这首诗非常细腻地表达出诗人的心理活动、朴质、含蓄、感情炽热，体现了诗人对爱情渴望与美感。在这首诗中信笺作为传递信息的媒介和爱情的信物贯串全诗，诗人并没有热情的抒写那些火热的情感与窃窃的私语，也没有借情书回顾翻江倒海的热恋与缠缠绵绵的爱意，而是采取侧面的手法，隐去信函的内容，将其留给读者去想象。着力通过拆信、展信、读信的细节动作来展现诗人的内心世界，表现诗人情感的是一连串的细小的动作。并且用特征明显的动词加以突出，如一个“撕”“剖”对两个动作的否定，表现了诗人的感情细化到对每个动作的挑择。突出了诗人对爱情的象征的信笺的珍惜与爱抚之情。与“撕”“剖”对应的是一个“挑”的动作。这轻轻一挑，表现了诗人追求完美的心理，展读信笺的动作，呈现出对爱情的郑重与虔诚，接下来的“揭”邮花的动作，又烘托出探求爱的秘密的渴望。
此外，作者还利用诗节与句子的安排强化感情，以配合情感的纵深发展，“不是”句的重叠和第一、句第的呼应，都为情绪的延伸和渲染起到了很好的作用。并以“缓缓地”“轻轻地”在音节上造成一种平缓和谐的读诗效果，同以又将其断成二句，伸长这种感受，以渲染爱的执著与深沉。再以一连串重叠的“郑重的”“一字字一行行”的吟咏，表现出美好爱情的神圣感，都是作者良苦用心。可见全诗的每一个词句，都是作者精心推敲的。另外“我不是爱那一角模糊的邮印，／我不是爱那满幅精致的花纹，”也暗指诗人的美好爱情既不是糊里糊涂的爱，也不是金钱买来的爱。
（徐再于）
天狗……………………………郭沫若
一
我是一条天狗呀！
我把月来吞了，
我把日来吞了，
我把一切的星球来吞了，
我把全宇宙来吞了。
我便是我了！
二
我是月底光，
我是日底光，
我是一切星球底光，
我是Ｘ光线底光，
我是全宇宙底Ｅｎｅｒｇｙ底总量！
三
我飞奔，
我狂叫，
我燃烧。
我如烈火一样地燃烧！
我如大海一样地狂叫！
我如电气一样地飞跑！
我飞跑，
我飞跑，
我飞跑，
我剥我的皮，
我食我的肉，
我嚼我的血，
我啮我的心肝，
我在我神经上飞跑，
我在我脊髓上飞跑，
我在我脑筋上飞跑。
四
我便是我呀！
我的我要爆了！
1920年2月初作选自1920年2月7日《时事新报?学灯》
［鉴赏］
郭沫若（1892－1978）原名郭开贞，四川乐山人。1914年赴日本学医，回国后从事文艺运动。1918年开始新诗创作。1921年与郁达夫等组织创造社，并出版第一部诗集《女神》，对中国的新诗创作产生了很大的影响，成为新文学的奠基者之一。1924年后开始倡导革命文学。1926年参加北伐战争。1927年参加南昌起义。1928年起旅居日本，从事中国古代史和古文字学的研究工作，成绩卓著。1937年抗日战争爆发后回国从事抗日救亡运动，并写下许多历史剧和大量诗文。建国后曾任全国人大副委员长，全国政协副主席，中国科学院院长。全国文联主席等职，创作了大量的剧本、散文和小说。他早年诗作形式自由活泼，风格雄奇壮美，具有浓厚的浪漫色彩，表现了五四时代的革命精神，可称得是一代天骄，诗坛泰斗。有诗集《女神》《凤凰涅槃》等。
《天狗》是郭沫若的一首短诗，但很能反映诗歌创作的轻反映、重创造，着意于表达理想和反抗精神，主张抒写自我，自然流露的特点。其第一节：“我是一条天狗呀！／我把月来吞了，／我把日来吞了，／我把一切的星球来吞了，／我把全宇宙来吞了。／我便是我了！”第一句三个音节，每个音节的两个音，只有第三个音节多一个助语词。内在节律雄浑。第二句和第三句、音节和音音节数相同，仿佛是黄河奔流，节奏急骤。第四句多一个音节，更加有力。第五句是第四句的补充，气势之大，爆发精神的强烈，简直到了无以复加的地步。这首诗写于郭沫若新诗创作的爆发期，正是青年郭沫若感情最炽烈的时候，其诗风格骠悍、狂暴、紧张。诗句要表达的异乎寻常的情感，故而时时逾越作诗造句的常规，使人惊骇不已，新奇得让常人难以理解。开篇诗人自称是“天狗”，这是借用古代神话的原形，表现自己远比“气吞山河如虎”更宏大的气魄，以吞月、吞日、吞一切星球、吞全宇宙的气慨，充分表现了青年诗人张扬个性的自豪感。因而这是一首五四时代精神观照下的个性解放的赞歌，也正是因有了冲决一切束缚个性发展的罗网的巨大勇气之后，五四新青年才具有了无限的能量。“我是全宇宙底Ｅｎｇｅｒｇｙ底总量！”“Ｅｎｅｒｇｙ”为英语，物理学中的“能量”，如此才能够改变山河、大地、宇宙。当然其实诗人要改变的是中国，是世界。在这里年轻的诗人自己陶醉了自己，情不自已，从心中撞击出惊雷闪电一般的诗句：“我飞奔，／我狂叫，／我燃烧……。”这诗句就像猛烈的飓风，像奔泻的山河、从读者心中呼啸而过，其产生的震撼和气概，让一代新人无比豪迈。这种感觉诗人一直贯穿到诗的最后“我便是我呀！／我的我要爆了！”誓与传统腐朽的旧世界同归于烬的决心。
其诗运用幻想夸张的形象，反映要求彻底改造旧世界旧我，创造新世界，新我的理想。所以在表现形式方面，也只能呈现粗犷、率真、直白的特点，他本人的写诗的主张也是“绝端的自由，绝端的自主”“我所著的一些东西，只不过尽我一时的冲动，随便地乱跳乱舞罢了”，这是诗人《论诗三札》中的原话。《天狗》一诗也正是完全贯彻了诗人的主张。全诗二十六行，句句以“我”领起，形成排比句式、诗意贯通，一气呵成，几乎没有什么雕琢，充满了革命浪漫主义精神与狂飙猛进的时代强音。是一篇丰富奇特的诗作。
（王大武）
炉中煤……………………………郭沫若
——眷念祖国的情绪
一
啊，我年青的女郎！
我不辜负你的殷勤，
你也不要辜负了我的思量。
我为我心爱的人儿燃到了这般模样！
二
啊，我年青的女郎！
你该知道了我的前身？
你该不嫌我黑奴卤莽？
要我这黑奴底胸中，
才有火一样的心肠。
三
啊，我年青的女郎！
我想我的前身原本是有用的栋梁，
我活埋在地底多年，
到今朝才得重见天光。
四
啊，我年青的女郎！
我自从重见天光，
我常常思念我的故乡，
我为我心爱的人儿燃到了这般模样！
1920年1、2月间作
［鉴赏］
在中国新诗天际的灿烂群星中，郭沫若无疑是明亮的巨星之一。用俄国文艺理论家别林斯基的话说：“诗人首先是一个人，其次是他的祖国的公民，他的时代的子孙，民族和时代的精神影响，不能比别人影响少些”。这句话概括出诗作者能成为伟大诗人的一个重要原因：诗人自然是有自己个性的人，同时，又应和祖国、时代、民族、人民共着生命和血脉，至少在思想上是相通的。古今中外的伟大诗人莫不如此。郭沫若之所以能成为诗坛巨匠，也是和这三个方面是分不开的，伟大的五四运动就像是点燃他诗歌创作灵感爆发的烈火，给他以无穷的艺术创造力。五四时期的中国新诗作者，几乎都是爱国主义者，郭沫若当推是最优秀的爱国诗人之一。郭沫若的《炉中煤》，无论就诗情诗意诗趣，内在律或外在律、都是一代爱国主义绝唱，诗分四节，每节五行，各行字数不一，但都在七至十一字之间。韵脚则基本上采取隔行押韵的形式。诗人将对祖国的眷恋之情，寄寓炉中煤向年青女郎抒发爱情的形式写出。诗的首尾两节略有变化，但基本上是采用首尾相应，反复吟咏的章法。这首诗作于1920年初，当时诗人虽远在日本，却时时刻刻关注着祖国发生的一切，汹涌澎湃的五四运动浪潮同样冲击着他，用他的话说：“五四”以后的中国，在我的心目中就和我的爱人一样。“眷恋祖国的情绪的《炉中煤》便是我对予他的恋歌”。作者在全诗一系列的比喻中寄托自己的深情和热望。一层深似一层地表现了爱国的衷肠。起首一句就是一个深情的呼唤：“啊，我年青的女郎！”喊出了蓄积已久的眷念祖国的热烈感情，接下道出了“我”与祖国的关系。“我不辜负你的殷勤”，祖国爱我，关照我，其情何深，其恩难忘！这是诗作对祖国的根本态度。“你也不要辜负了我的思量”。游子思家国，更望家国也体会到他的爱，两者心心相印。为了表示对祖国的期望和热忱，诗人把自己火热的心比作通红的煤火，“我为我心爱的人儿，／燃烧到了这般模样”，诗借助联想，从而调动读者的想象，使我们好像看到了诗人那颗爱国赤心，真像熊熊燃烧的炉火。只有感情到了沸点的人才会这样。
第二节，第三节叙述煤自身的历史，原是栋梁之才，被埋地下，经久成了黑炭。巧妙地点出：正是“我这黑奴的底胸中，／才有火一样的心肠。”诗在最后一节写道：“啊，我年青的女郎！／我自从重见天光，／我常常思念我的故乡，／我为我心爱的人儿，／燃到这般模样！”诗的意境完整，优美。对祖国的思念，就像是对自己心上年青女郎的思念一样，其中蕴含着深沉热烈的诗情，诗仅在副标题上写着“眷念祖国的情绪”，诗中则字字写炉中煤，不板滞，不牵强，有内蕴而不晦涩，明朗却不浅露，绝佳好诗。
（刘莹）
天上的街市……………………………郭沫若
远远的街灯明了，
好像闪着无数的明星。
天上的明星现了，
好像点着无数的街灯。
我想那缥渺的空中，
定然有美丽的街市。
街市上陈列的一些物品，
定然是世上没有的珍奇。
你看，那浅浅的天河，
定然是不甚宽广。
我想那隔河的牛郎织女，
定能够骑着牛儿来往。
我想他们此刻，
定然在天街闲游。
不信，请看那朵流星，
那怕是他们提着灯笼在走。
1921年10月24日
［鉴赏］
《天上的街市》是郭沫若诗集《星空》中的一首。创作时间在巅峰之作《女神》之后，大革命失败之前，其创作手法与郭本人的豪情万丈的革命诗有着很大的不同，用郭沫若的创作理念来解释。那便是诗歌是诗人“心中的诗意诗境底纯真的表现”，按情感波澜的起伏，他将诗分成两大类：“大波大浪的洪涛便成为‘雄浑’的诗”，“小波小浪的涟漪便成为‘冲淡’的诗。”可见郭氐不仅会写大波大浪的雄浑诗，也会写小波小浪的冲淡诗。《天上的市街》就是这么一首“冲淡”诗，它有诗人情感自然的起伏岩宕，而看不见丝毫的娇情造作。也不允许诗人有刹那的犹豫，情趣完全出自自然的周期与振幅，其诗诗情诗意葱笼，在整体上不失《女神》《天狗》那种寥阔、奔腾的意境。只是《女神》中的齐天激浪在这里只是微波荡漾，而思想的深度仍在发展。其诗语言清新朴素，句式短、韵律齐，每节四句，每句顿数大体相等，甚至连标点符号都互相对应，读来琅琅上口，和谐优美，是难得的好诗。