有些紫砂器代表了一个时代的特点，极具人文底蕴；有的是传世孤品，有的则是宫廷佳作。这些紫砂器各具特色，五彩缤纷，是一门中国独特的艺术瑰宝，展现了紫砂器各个时期的特点，也影响着今天的紫砂制作。而近代大师的作品又引导着紫砂界今后的创新和发展，是中国文人文化和社会进步与文明的一种标志，而且也是对爱好收藏紫砂器者的一个启示。
绝对增值紫砂器的特征。
①砂陶历史上具有代表性的着名制作者的精品紫砂器，一般均是珍稀品，甚至是孤品。
②历代与着名文人参与合作的紫砂器，它文人气息浓，文化底蕴深厚。
③皇室定制及皇帝本人参与设计制作的宫廷壶，反映了皇家气派、风格和爱好。
④近代已故紫砂大师的作品和现代大师的创新之作。
一、历代名家精品紫砂器
对史料上记载的紫砂器创始者金沙寺僧以及供春（也称龚春）、时鹏、赵梁、元畅、董输、李茂林等名家作品，由于至今仍缺乏确证无疑的传世实录或者强有力的实物，在此笔者就不作介绍了。笔者认为紫砂器史上既有名望，又有确证无疑的传世品及出土墓葬品的，应首推时大彬，故这里就从时大彬开始介绍。
1．明代主要名家名作时大彬：号少山，明万历年至顺治五年间人。时大彬系宋尚书时彦之嫡孙，他的父亲就是四大名家之一的时鹏。时大彬善用各色陶土制壶，时常在陶土中杂以钢砂土，以增加“砂粗质肌理均”
之感。作品以古朴、大气、典雅为主。开始制作以模仿供春开始，早期以大壶为主，从游娄东和当时着名文人太仓王世贞、松江陈继儒等交往后，便听他们谈论品茶心得并开始制作小壶（容积为500～800毫升）。作品的壶身布满谷皱纹，紫泥中有白色若花，银光闪点，珠粒隐现，更觉光彩夺目，正所谓“不务妍媚，而朴实坚粟，妙不可思”。他开创了拍身筒和镶身筒工艺，完整了紫砂制作工具，每每在壶身、流、把上留下指螺纹，为中国紫砂器发展作出了极大的贡献。
娄东派指松江、嘉兴、苏州地区，以董其昌、沈士充为首的一批文人墨客。
名作鉴赏
捏筑提梁壶
明万历早期制，高194毫米（从钮到底，如连把高300毫米），口径93毫米，全壶较厚重，泥色为紫褐色，制作工艺为捏筑相接而成，壶体由上下二节合起，壶内有明显接痕和指纹印，壶体表面用木板拍成型后再以竹片精加工，所以留有竹片加工的痕迹。壶底用手工捏成并向内凹30毫米，粘接壶身，壶流捏制而成，采用镂塞法连接壶身，其表面有捏痕，提梁亦由手工捏制与壶肩粘接。
壶短颈、平盖、柱钮，盖为手工捏制，然后再与盖面粘接而成。壶身腹大，上部和下部均内渐收敛。烧造时放在缸件窑中，故表面沾有许多“飞釉泪斑”，在壶底部约有30毫米釉斑。壶身通体有银光闪现，从艺术、烧造和泥料来判断有明嘉靖后期和万历早期壶的特征，同时底部用竹刀刻“大彬”楷书二字，而且根据时大彬早期喜做大壶等特征综合判定，应为其游东娄之前所作之壶。
六方大彬壶
明万历年制，高110毫米，口径57毫米，底刻“大彬”，扬州博物馆藏。1968年在扬州都丁沟乡出土，墓主姓曹，为明万历四十四年墓葬，属于时大彬中期风格，用镶身筒方法所制，原料泥质较细，这是紫砂工艺历史进程中转折期的明显标志。壶嘴、把用手搓、捏、塑加工。
如意纹盖大彬壶
明崇祯二年（1629年）制，高113毫米，口径84毫米，无锡市文物管理委员会藏。无锡甘露萧塘华师伊墓出土。从造型、制作、烧造火候方面来看，已是一件技术成熟的作品，材质紫褐，杂钢砂，显银光，是明代泥料特色。
贡灯壶
明万历年制，高122毫米，口径66毫米，底竹刀刻“墨林堂大彬”。
此壶泥料为团泥，内含金砂闪耀，壶身呈黄紫色，造型似贡灯。用围筒身与搓捏把手而成，采用镂塞法相接壶身，嘴上翘，平盖，珠钮，短颈内敛，高底足，口唇相吻严密，整壶制作工艺精良，线条挺括，简洁明了，毫不拘泥，烧造温度恰当，显示了作者的高超技艺，古朴大气是时大彬制壶的法则。
徐友泉：名士衡，明万历至崇祯十六年间人，他善于配合色土，泥色有海棠红、朱砂紫、定窑白、冷金黄、沉香、葵黄、梨皮等各种色调。他的创作总是别出心裁、变化多端，可谓“毕智穷工、移人心目”。吴梅鼎在《阳羡茗壶赋》写道“若夫综合今而合度，极变化以从心，技而进乎者，其友泉徐之乎。”
名作鉴赏
持经观音立像
高215毫米，背刻“戊午仲春徐友泉造”。此观音材质为团紫泥，观音持经，外观恬静端庄，宝像庄严，造型线条流畅、简洁，衣纹展开自然真实，观音大士脚踏祥云，仿佛自东海普陀圣地而来，整体雕塑精美绝伦，惟妙惟肖，乃存世明代塑像中极为罕见的珍品。
仿古形三足壶
明万历年制，高124毫米，宽82毫米，底刻“友泉”，祥光茶具文物馆藏。
陈仲美：明万历至清顺治年间，江西婺源人，原景德镇的制壶高手，后到宜兴改做紫砂陶。他的作品别具一格，所制茗壶都仿花果，并缀以草、虫为其特色。他又做过许多文房雅玩，如香盒、花杯、辟邪等，可谓“重锼叠刻，细极鬼工”，大大开拓了紫砂陶的制作范围。
名作鉴赏
野趣三友壶
明天启年制，高100毫米，宽190毫米，底刻“天启辛酉仲美制”楷书。此壶材质为团紫泥，色呈冷金黄色，壶身为梅树段与松树段，嘴为一竹段，嵌入式大平盖，几朵香菇为钮，把是松树段上站一只青蛙看着香菇，神态酷似，充满野趣，构思巧妙、自然，是紫砂史上最早的松竹梅三友壶，真为神品也。
三瓣形壶
明末期制，高110毫米，口径43毫米，底刻“陈仲美”，香港中文大学文物馆藏。材质为紫泥调砂，造型取自古铜器中的，但同时又将壶身分作三瓣，三扁圆足又是三突棱棱脊所在，与把、流呼应，略带古拙韵味。
沈君用：又名士良，明万历至崇祯年间人，人称“沈多梳”，“踵仲美之智，而妍巧悉敌”。壶式上接近欧正春一派，善调配壶土，可谓“色象无错”，烧成器皿“有金石同坚”之美。
名作鉴赏
紫圆茄子壶
明末期制，高92毫米，口径40毫米，底刻“君用”楷书。材料为深紫泥，色紫中呈青，整壶色如紫茄，为极品天青泥。造型为圆茄子，可爱之处在于壶钮为一小茄子，煞似喜人。壶盖则是茄子的叶子，而壶把却是茄枝与茄蒂雕塑而成，整壶构思意趣天成，惟妙惟肖。此壶全手工将壶嘴、壶盖唇、壶身三部分粘接而成，而且明针功夫极佳，工艺精湛无比，堪称巧夺天工。
欧正春：也为欧之明，明万历至崇祯年间人，是宜钧窑的创始人，做壶以花果为主，款式、制技都非常精良。
名作鉴赏
宜钧高梨形壶
明末期制，高160毫米，口径76毫米，底“欧正春”。此壶紫砂胎，全身挂灰蓝釉，是仿宋汝窑的作品。壶身为一只梨，三弯流与耳形把，线条柔美，在唇口处有明显的收敛，给人以美感。壶钮为塔顶珠，壶腹有捏作痕迹，留有指螺纹。全壶玉质感极强，古拙、典雅、大气。明代宜钧作品都是进贡之物，存世品极为罕见。
邵文金：又名享祥，明万历四年至清顺治三年间人，是时大彬的高足。
名作鉴赏
平盖蛋形壶
明末期制，高128毫米，口径60毫米，底印“文金”篆体。材质紫红泥，平盖、珠钮、翘直流、耳形把，线条简洁，留肩，口唇相吻严密，壶身似蛋形，整壶外观浑厚、端庄，给人以古拙天然之感。
邵文银：又名享裕，明万历七年至清顺治四年间人，是邵文金的胞弟，时大彬弟子。制壶大气，有其师风范。
名作鉴赏
凤凰蛋形三足云纹壶
清顺治初期制，高224毫米，口径74毫米，底印“顺治年春邵文银制”楷书。材质紫砂泥，壶身似蛋形，壶嘴为凤凰，把为龙头，意喻“凤头龙尾”；壶身贴塑四条蟠龙，栩栩如生。此壶最出人意外之处在于钮为云纹，三足也为云纹。作者以惊人的想象力，把天上的彩云停留在此，整壶仿佛将驾祥云而去，大气非凡，小处又制作精湛，不愧为时大彬的高足。邵文银传世作品甚为罕见，实为人间珍品。
陈用卿：俗名陈三呆子，明万历至清顺治年间人，与时大彬同时期学制壶，但技艺和声望都略逊一筹。他为人豪爽，曾因故获罪而关押狱中，刻款仿钟太傅帖意，落墨拙朴而用刀工整，壶身的草书铭刻为明代遗器中所见最早的，传世作品不多。
名作鉴赏
吉祥壶
明万历年制，高160毫米，口径80毫米，身刻“用卿古式”草书。此壶材质为老团泥，壶身白星点缀，造型初看平淡，但仔细欣赏顿觉精细、大气、古朴，壶盖口嵌线条流畅挺拔，口唇相吻严密，高颈、鼓腹、直流挺拔，大耳把虽细而不弱，力度大，壶身铭草书诗一句。
如意壶
明末期制，高108毫米，口径50毫米，竹刀底刻“陈用卿制”篆体方印。此壶材质为优质老团泥，烧后白砂点点，宛若珠，此种材质在清代已经绝迹。此壶虽小，但大气不凡，嵌入拱盖上压刻五朵如意纹，柱钮，壶腰压贴回纹一周，包浆凝重、温润，不愧为名家之作，珍贵之极。
陈信卿：明万历十年至崇祯十六年，制壶名家，作品仿时大彬和李仲芳所传诸器，颇为逼似，《阳羡名陶录》记载“雅瘦工整，自是不群。能洪饮，逐贵游间，不复一志尽技，多伺弟子造成，修削署款而已”。款为竹刀刻之。
名作鉴赏
鼓腹壶
明末期制，高138毫米，口径76毫米，竹刀底刻“信卿”楷书。
材质为紫砂泥，含杂质，嵌入式拱盖，与唇相吻严密，珠钮，高颈，无肩，鼓腹，直流上翘。耳把，流与把接口处整修不精细，由于烧造温度使整壶产生窑变，壶下半部颜色浅，但与上半部颜色过渡自然，感觉整壶古拙、肃稳、大气。陈信卿传世作品罕见，实为珍品。
方壶
明末期制，高105毫米，口径50毫米，竹刀底刻“翠竹轩信卿”楷书。
周季山：明天启至清康熙年间，江西婺源人，工治壶，善仿友泉，制壶古朴、大气，传器极少。
名作鉴赏
蟠龙直形壶
明末期制，高130毫米，口径46毫米，壶把下竹刀刻“季侯”二字楷书。此壶采用团紫泥，壶身为直形，中部镶双嵌线作腰带，嵌入式平盖，钮为匍匐昂首的蟠龙，壶流为一向上爬的土龙回首张嘴，壶把为一条土龙向下爬，无肩，平底内凹，此壶造型在明德化窑瓷壶中也可见。
允公：明万历至崇祯年间人，姓不详，制壶精巧，工艺精湛，传器罕见，以朱泥见长。
名作鉴赏
朱泥小西施乳壶
明万历年制，高66毫米，口径46毫米，竹刀底刻“新花低丛上林枝允公”行书。此壶采用极品朱泥，色红而不艳，细腻、温润，造型为西施乳，乳头为钮，乳房为壶身，从壶身拉出短流，倒环把，上细下略粗，整壶工艺精湛，精巧无比，色佳形美。中华民国时李景康所着《阳羡砂壶图考》中说“清朝八壶精舍藏一朱泥壶乃允公之物，其类明万历间物”。
惠孟臣：室名文杏馆，明崇祯至清康熙年间人，尤其善于制作小型壶，他创作的梨形小壶深受国内外紫砂壶爱好者的好评，后传入欧洲，对欧洲制壶业影响颇大。他的朱泥壶尤为突出，但仿品极多。
名作鉴赏
鼓腹小壶
明末期制，高55毫米，宽82毫米，底刻款“竹窗留月夜评茶孟臣制”。
乘义法师：明，生卒不详，留有一壶，为白砂平盖扁圆壶。
名作鉴赏
白砂平盖扁圆壶
明末期制，高96毫米，口径48毫米，竹刀底刻“镇江昭隆禅寺方丈乘义法师”碑文楷书。材质纯白砂，极为罕见；壶钮为柱形，大平盖，短颈，斜肩；壶身渐收，圈足底，直流挺拔；耳把、壶身金砂颗粒清晰可见。由于是陪葬之物，壶身大部分包浆已失，古拙、大气、庄重，是一把极其难得的紫砂孤品。
明代名家还有时英、闵鲁生、邵盖、陈俊卿、沈子澈、陈辰、陈光甫、沈子良、周后裕、邵二荪、陈和之、陈务之、陈挺生、承云丛、沈君盛、徐令音、项真等。
明代名家作品一般存世均极少，有些甚至是孤品，故价格一般在30万元以上，部分名家名作超过百万也不为过，目前市场上紫砂器的价格与同期其他艺术品相比仍然偏低，升值空间较大。
2．清代主要名家名作
陈子畦：明崇祯至清康熙年间人，为陈鸣远之父，壶仿徐友泉最佳，所做壶胎较薄，传世作品极少。最知名的一壶为北山堂藏一南瓜壶，瓜藤为把，瓜叶卷成嘴，瓜蒂为盖，浑朴古雅，底钤“陈子畦”三字篆文方印，不另刻款。
名作鉴赏
金钟壶
清初期制，高102毫米，口径45毫米，底印“陈子畦”篆体方印。此壶材质为天然淡紫砂，全壶夹金砂，颗粒饱满，金砂细匀，似梨皮，泥色金黄，光莹内敛，手感舒适，为泥中极品；做工精湛，一弯嘴冲天，环把，均采用暗接法，整形精修，弧度极美，气度不凡，典雅高贵。
南瓜壶
清初期制，高82毫米，口径26毫米，把下印“陈子畦”篆体方印。
王友兰：明崇祯至清康熙年间人，幼时在宜兴学艺，艺成后为苏州拙政园主聘制壶，善制古器，仿制诸家而渐入佳境，不失古拙雅风，另臻绝诣，所做拙政园壶精妙绝伦。
名作鉴赏
芝麻泥梨形壶
清康熙年制，高116毫米，口径62毫米，底印“友兰秘制”篆体回文方印。此壶材质为稀有拼芝麻泥，颗粒细匀饱满，壶为梨形，平盖，桥钮，直流向上，挺拔，明快，耳把，三圆钮为足，整壶大气、古朴、典雅，不愧名家之作，罕见。
陈鸣远：清康熙至雍正年间人，又名远，号鹤峰，石霞山人，壶隐。明末大家陈子畦之子，一代巨匠。其仿真象生器浑若天成，声誉卓着，书法有晋唐之风，更胜徐友泉、沈君用，与文人曹廉让、汪文柏、杨中允等结交甚密，他作壶、文人为其作品刻绘，被后人一直传为佳话。他开创了在壶上同留篆体印章、刻款和诗词的风格，材质以调砂居多。作品自然、古朴、生动。
名作鉴赏
老树段笔海
清康熙年制，高140毫米，底刻“柏叶随铭至，椒花逐颂来”、“鸣远”楷书和“陈鸣远”篆体方印。此器材质采用团紫泥，造型仿松树老段，苍劲内敛，浑然天成，表面雕刻树裂、断枝、虫眼，几可乱真。特别是树皮的纹路和树瘤尤其令人叹为观止，而底款的书法、笔触、神韵、意境都尽得晋唐书法的真谛。
独角兽香薰
清康熙年制，高180毫米，宽140毫米，底刻“鸣远”楷书。此器材质为淡红泥，造型为一尊憨态可掬的独角瑞兽，炉中青烟从其咧开的笑口中徐徐溢出，独角兽的头部可以和兽身分离。此器构思巧妙、独特，实乃珍稀品。
金蟾水盂
清康熙年制，高48毫米，宽120毫米，底腹刻“鸣远”楷书和“鸣远”篆体方印。此器材质为紫泥，整个水盂为一只跃跃欲试要跳入水中的三足金蟾。作者技术高超，金蟾形态逼真，富有动感，他成功地捕捉了金蟾跃入水中之前的一瞬间，实乃珍稀之品。
仿古壶
清康熙年制，高80毫米，口径78毫米，身刻“鸣远”楷书。此壶采用团紫金泥，拱盖、扣钮、短流、耳把，线条优美，整壶古朴、典雅、大气，是仿古壶的经典之作。
郑宁侯：明天启至清康熙年间，浙江桐乡人，善摹古器，书法亦工，制器胎薄而坚致，工整有样。
名作鉴赏
茶罐
清初期制，高140毫米，口径35毫米，盖印“宁侯”。
材质为纯紫泥，手工制作，薄胎，包浆凝重，整器简洁、明快、朴实无华。
郑觐侯：清中期制壶名家。
名作鉴赏
钵型笔洗