《YO YO点点名》是一档东森幼幼台知名度最高的老牌节目，由多位节目主持人带领孩子律动，主持人通过简单的舞姿带领电视机前的小朋友唱歌跳舞，训练孩子的节奏感和身体协调性。除了律动舞蹈以外，节目中还有一个“孔子来了”板块，通过主持人演绎故事，解释中国传统经典内容，将中国传统的价值观和理念用生动的故事表述出来。“YO YO好宝贝”板块为孩子介绍一些生活常识。“动物园派对”板块还会带领小朋友去模仿各种动物的动作，生动有趣。
东森幼幼台还以引进的节目为依托制作节目，既可以增加引进节目的知名度和影响力，又可以增加自制节目的吸引力。如《欢乐大合战》中就邀请小朋友到节目中去比赛演唱动画片中的歌曲，东森幼幼台将引进的动画片的歌曲进行翻译，重新制作，很多动画片中的主题歌和插曲都成为了小朋友们最喜爱的歌谣。通过这个节目不仅可以使小朋友们对动画片更加熟悉，而且使这些引进的动画片有一种贴近感。
同时，这些自制节目中有大量的互动内容，拉近了受众与节目的距离，如《YO YO小状元》推出了写出小状元节目中，你最喜欢的行业和原因，并邮寄到YO YO邮箱，就有好礼赠送的活动。频道还推出了看动画片送礼品的活动，回答出节目提的问题，就可以收到礼物。
东森幼幼台的这一系列定位，使得广告商的定位也更加明确，主要表现在两个方面：一、东森幼幼台的广告品类更多，比较东森幼幼台和Disney、Cartoon Network这三个少儿频道，经常性在东森幼幼台投放的广告产品数量多达三百五十种以上，Disney频道约为一百五十种，Cartoon Network则近一百种；[陈瑞珍：《从台湾东森幼幼看少儿频道的广告价值》，《大市场》，2006年04期。]二、东森幼幼台广告中的成人商品更多、东森幼幼台的成人类产品广告占所有广告的七成以上，少儿类产品广告只占三成以下。
二、东森幼幼台的BI要素：
所谓BI，就是频道的播出格式。
1、模式化编排
东森幼幼台对节目编排进行了“模式化”处理，即播出时段相对固定、主持人、节目形态、节目编排方式也相对固定。东森幼幼台一般将频道编排分为日常版和周末版，节目编排方式相对固定，采用整点编排策略，节目都是半小时一档，而且都在整点播出，具体的节目每天都会在同一时间播出，方便观众收视。如《YO YO点点名》每天播出的时间都是固定的，早上八点，中午两点和晚上九点半播出。这样的“模式化”编排方式，使受众形成了一种“约会意识”，方便了受众的收视行为，培养了受众的收视习惯，规范了节目的编播方式。
2、受众本位编排
东森幼幼台的节目安排也是严格按照小朋友的作息规律安排的。日常版中既有引进的动画片又有一些固定的自制栏目，根据学龄前儿童的作息习惯分成以四个时段，上午十一点半以前和下午两点到六点，主要播出给0——3岁的小小孩看的节目。如《花园宝宝》、《朵拉》等。中午十一点半到两点和晚上六点以后主要针对3－7岁的小朋友，如《海绵宝宝》、《神奇宝贝》等。周末版注重节目的娱乐性，增加自办节目，如《YO YO嘻游记》、《超速YO YO》、《博物馆探险趣》等。
3、节目编播预告
在每集动画片中间的广告时间或者结束后，都会播出若干条最近播出的节目预告，以及最近东森幼幼台举行的互动活动，提醒受众收看，预告中有节目的精彩片花和频道主持人对节目的推介，增加节目的吸引力。同时，在节目播放的过程中，屏幕的左边还有滚动的节目播出预告，随时播放一天中节目的动态。在一个节目播放完后，会立即出现即将播出的节目预告，以利于将受众留在电视屏幕前，继续收看。这样高密度的节目编播预告使所有的节目融为一个有机体，利于家长和孩子了解频道的整体播出状况，便于选择。
三、东森幼幼台的VI要素：
电视VI的设计就是要建立一个由视觉符号组成的形象系统来打造一个基于屏幕的媒体，通过这个媒体对频道和企业的形象进行传播。[于丹著：《形象品牌竞争力——电视包装实战战略》，中国广播电视出版社，2006年2与版，第76页。
]包括频道标识、色彩、字体、听觉识别系统、画面风格、视觉资产、代言等。东森幼幼台根据自己的频道定位，进行了一系列的VI设计，让观众形成了深刻的印象。
1、频道标识
东森幼幼台的频道标识是由汉字和变形的字母组合而成，字母Y与O变形后成为一个小蜗牛的形状，蓝色的身子与红色的蜗牛壳组合，色彩亮丽，小蜗牛成爬行状，充满了动感，生动可爱。这样的频道标识使孩子产生了强烈的心理认同，成为东森幼幼台最忠实的观众，而且孩子的收视忠诚度要远远高于成人，据说有的孩子只有一发现电视屏幕上没有幼幼台的蜗牛标识，就不罢休，许多家长只好将东森幼幼台的标识贴到屏幕上，让幼幼台的蜗牛标识始终出现在小朋友的面前。
2、听觉识别
东森幼幼台在节目播出的间隙不停重复自己的台呼“YO YO TV，永远普及”，表达了东森幼幼台的高覆盖，广受众，零污染，教育性的理念。这个台呼甚至成了许多孩子挂在嘴上的口头禅。同时，不管是在广告播出过程中，还是在播放宣传片过程中，始终伴随着欢快、轻松的音乐，给人热闹、活泼的感觉。
3、颜色、字体
东森幼幼台中不管是主持人的着装，还是出现的布景，或者字幕，都会使用非常明艳的纯色，以红色、橙色、黄色、绿色、蓝色为主，因为孩子往往喜欢明亮、绚丽的色彩，这样的颜色设计更够吸引他们的注意。字体往往会使用卡通体，或者具有清楚标识性特点的黑体字，还会配以各种可爱的花花草草或者卡通形象来博得孩子的喜爱。
4、代言
东森幼幼台还特别注重推出一系列频道的代言人，主要是通过自制节目培养起来的一批节目主持人，往往一个节目中会有很多主持人同时主持，这强化了孩子对他们的熟悉程度，并形成了一支稳固的主持人队伍和庞大的主持人粉丝团。如水果家族中的凤梨哥哥、草莓姐姐、西瓜哥哥、葡萄姐姐，天空家族中的月亮姐姐、彩虹姐姐、星星哥哥、太阳哥哥，昆虫家族中的蝴蝶姐姐、蜜蜂姐姐、蜻蜓哥哥等，他们不仅穿插在各种节目中进行主持，而且还会出现在节目的推介中，成为节目的标识，他们以青春靓丽、活泼灵动的形象博得了孩子们的喜爱，拉近了频道与受众之间的距离。
东森幼幼台在成立十多年中不断探索，内外兼修，形成了一整套完善的CIS识别体系，树立了良好的口碑和品牌形象，使其在激烈的媒体竞争中利于不败之地。东森幼幼台的成功是全方位的包装与策划的成功，同时也是立足于东西方交融的文化语境上，对于西方精华吸取的成功，更是对自身潜力挖掘的成功。
第三节迪斯尼的海外战略
1953年，沃尔特·迪士尼在美国广播公司（ABC）的资助下建成游乐场，他则以为ABC提供一套动画节目在电视中播放作为回报。由迪斯尼提供的动画片《奇妙的幻境》播出后引起轰动，米老鼠和唐老鸭迷倒了世界的数以千万计的儿童。
1983年，迪士尼频道诞生，以经典迪士尼短片卡通为特色，推出了《早安！米奇（Good Morning，Mickey！）》、《唐老鸭（Donald Duck Presents）》、《欢迎光临小熊维尼乐园（Welcome to Pooh Corner）》等。
1997年，迪士尼由付费频道转为普通频道，进行了一系列改版，舍弃在名称中的冠词“The”，并将该电视网分割成三个节目区块：“Playhouse Disney”，是一个针对学龄前儿童的节目区块；“Vault Disney”，是以迪士尼秀和电影为主的节目区块，是频道中最具特色的节目区块；以及“Zoog Disney”，以15岁以下儿童和青少年为主要收视目标。
2002年9月，迪士尼频道又一次改版，将“Zoog Disney”逐步淘汰出频道，为了扩大频道原创节目的播出时间，“Vault Disney”也停止了播出，通过这次改版，只有“Playhouse Disney”如今依然在播出。据迪士尼透露，ABC电视集团计划推出全天24小时播出学龄前儿童电视频道——迪士尼幼儿频道（Disney Junior）取代如今的“Playhouse Disney”。迪士尼幼儿频道将于2012年正式开播，主要面向2~7岁的学龄前儿童受众群体，主要以幼儿学习和成长内容为主。
2004年安妮·斯维尼（Anne Sweeney）任迪士尼频道总裁，进行了一系列改革，加大了青少节目的制作，使得此后五年间迪士尼的用户以每月一百万的速度增长，迪斯尼频道成为了最大的青少年明星制造基地，和公司利润的主要增长点。
目前，迪士尼的发展势头强劲，成为了时尚、潮流的代名词，并兼具了与尼克罗迪恩抗衡的资本，但是，根据尼尔森的统计数据显示，尼克罗迪恩仍是全美排名第一的儿童频道，迪斯尼屈居第二。
迪士尼除了注重本土的发展外，更放眼全球，着力于打造全球性的儿童品牌，如今，除美国外，迪士尼用30种语言在全球160个国家和地区播出。迪士尼用本土化的内容俘获了全球孩子的芳心，不仅为迪士尼带来了巨额利润，也向全世界儿童输出了美国的价值观。
一、全球化的节目制作
迪士尼频道要走向世界首先要制造出适合全世界儿童收看的电视节目，因为节目衍生品的附属产品和衍生品的享受都是以电视频道和电视节目为基础的，这就要求迪士尼能够在不同的文化条件下都被接受。不同地区和民族的文化传播其实是存在障碍的，这种现象可以用由Hoskins和Mirus所提出的“文化折扣”的概念进行解释，即“某节目，它根植于一种文化，因而在那种环境里具有吸引力，但在其他地方可能吸引力减弱了，因为观众发现很难认同其所论及的事物的风格、价值观念、信仰、制度和行为方式。”[蔡祥荣，林升梁，《尼克罗迪恩经营的启示》，《市场周刊》，2005年4月号。]许多电影、电视剧、电视节目等在传播过程中都会面临这种问题。迪士尼是如何将这种文化折扣降到最低，从而达到全球传播的目的的呢？笔者认为主要通过两个方面：一、是迪士尼自身的节目制作策略；二、是儿童节目的独特性。儿童节目是所有对象性节目中文化折扣最少的一种节目类型。这是由儿童这一特殊群体的特性决定的。正如尼克董事长所说：“一个六岁的小孩在北京和一个六岁的小孩在纽约，他们之间的共性，会远远超过六岁的小孩在北京和他妈妈的共性及六岁的小孩在纽约和他妈妈之间的共性。”[卫景宜：《中国传统文化在美国华人英语作品中的话语功能——解读<；女勇士>；——花木兰》，《中国比较文学》，1999年第四期。]因此，儿童节目的文化跨越性相对较小，为儿童节目的跨国传播提供了方便。但是，文化折扣小并不等于没有文化折扣，更何况很多时候孩子自己并不具有电视节目的选择权，更多要听从父母的安排，由父母代为挑选，因此，迪士尼在节目制作时也要充分考虑到节目的普遍适应性。当迪士尼要走出美国拓展全球市场时，如何让发源于美国文化、具有80多年积累的品牌价值观为更多文化背景不同的人所接受，成为迪士尼不得不面临的挑战。正如迪士尼国际业务部总裁安迪·伯德（Andy Bird）意识到的那样：“越是全球化，各地人们对自己民族特性和本土文化越是珍惜自豪。”因此，迪士尼不能只是输出内容，而要采取“迪士尼本土造”的战略，由当地创意人才根据当地需求制造当地内容。
1、多元的选题
迪士尼为了适应全球观众的口味做了很多的功课，从选题入手来满足不同地区、民族、文化的受众的审美需求和收视期待。最大程度减少文化的差异性所带来的负面效应。因此，迪士尼在选题上也是非常慎重的，迪士尼开发一个动画片，通常需要三到五年的筹备时间，在这么长的时间内迪士尼要做充分的调研，进行全球化的处理，让节目能够被全世界小朋友接受。