这首词的开头是作者无奈的质问：是谁在这静静地夜空挂了一轮明亮的圆月？只是匆匆地看了一些，就让人这么忧伤。美丽的风景似水般荡漾，像轻柔的烟雾。把内心的模样倒映的这么清晰。心中的这份惆怅，也浮在了上面。就像是苏东坡写得那样：“料得年年断肠处，明月夜，短松冈”，在这明月之夜，也许总有那些伤情之景，月亮也就成了文人墨客们不忍靠近，又难舍难离的忧愁了。冷冷的月亮，低低的山冈，令人痛断肝肠，总也逃不开那思念成痛的时光之手，这一切，对纳兰来说，这“莫说”难道真的出自内心吗？思念令人愁，离别使人痛，如果不说出来，难道就不会有这伤痛之情吗？难道不会想起吗？这“莫说就像自言自语，想忘记却难以忘记，想停止却又无力控制，这真是无可奈何，怎样才好啊，只能劝自己不要再说，不要再说，只有思想却不能停息，无休止地陷落在黑暗的沼泽里。
既然记忆的深渊无力去逃脱，他便只能寻找一些希望，而今生最大的心愿，只是同她再见一面，再说一句，再走一遭，但现在却是天上人间。纳兰知道，只有在天上，才有重新见而的可能，现在又怎能到达！她早已消失在人世，他却只能远望难舍。纳兰，就是这样执著于想像，执著于这不可实现的重聚。无可奈何啊！因景而伤情，因情而伤心，又因心的疼痛而望景。纳兰就在这无限的循环中被折磨得身心憔悴。
多情的男人怎样才能逃离那无边的凄苦，又该怎样逃离那伤心的回忆。在离别的时候，一个人用纸烧出满天的蝴蝶，离别之后，还要一个人守着深不见底的苦海。就算眼前是美景，也会默默流泪。人生说长也长，说短也短，天地也怜惜这些多情的种子。
没有人不畏惧死亡。分离的苦痛也令人难以承受。最亲密的人已离世，就像身体里猛然被抽出了一个巨大的空间，这个空间，没有什么，也没有谁可以填补，这不能愈合的伤，只能等待时间的流逝，将内心的痛苦，冲淡一些，再冲淡一些。
如果她在九天之上，能够听到他的轻吟，那一定也会清汨涟涟，并祈求时光用神奇的力量，减轻他内心那无边无际的苦痛。
采桑子
白衣裳凭朱阑立①，凉月趖西②。点鬓霜微，岁晏知君归不归③？
残更目断传书雁，尺素还稀④。一味相思，准拟相看似旧时⑤。
【注解】
①朱阑：朱，红色；朱阑指红色的围栏。
②凉月：这里指秋天气温开始转凉，月亮在天空好像也变凉了。起西：向着西边落下。
③岁晏：岁末。指一年的既将结束尽的时候。”
④尺素：一尺左右，写字用的白色绢。也指短的书信。
⑤准拟：预料和像想。
【典评】
秋日的天气开始转凉了，风渐渐凄凉起来，人也开始思考一些往日的事物。
记忆中，朋友还穿着白色的长衫靠在红色的栏杆旁，秋月带着凉凉的气息向西落去，思绪也同那洁白的月亮一样，慢慢地沉落。思念越来越深，纳兰的鬓角已经有了点点的花白，心绪也开始乱了起来。一年马上就要过去了，不知道那些老朋友们还回没回来。在一声声的自问中，不知不觉，眼角开始潮湿。测量时间的更漏快流尽了，他的目光也将望到天边，每天都在盼望着看到传递书信的大雁，而书信却一真没有送来。只能这样思念下去，想像着同老朋友们相见时的情景。
很容易地可以看到，这是一首在岁末怀念友人之作。怀念的人是谁，却有多很猜测。是长时间没有见面的初恋，还是已经去世的妻子，或者是他的红颜知己，又或者是他的挚友呢？读这五味俱全的思念之作，令人心生涩味。
细读这首词，也颇有一番意味，纳兰是个善于用典的词人。在这首短词中，他巧妙地用了前人的句子。
在词的上片，头一句就是取自明代王彦泓的《寒词》。原文为：从来国色玉光寒，昼视常疑月下看。况复此宵兼雪月，白衣裳凭赤栏千。
在词的下片中，又借用大雁来抒发苦苦等待书信的相思之情。大雁在这里也有典可查，比如在《汉书·苏武传》中就有。书中写苏武出使匈奴的时候，曾被扣留在匈奴十九年，后来汉使者对匈奴单于说，汉天子在林苑打猎的时侯，射落一只大雁，其脚上系有帛书，上面写着苏武现在匈奴的一个地方，就这样，匈奴单于便放了苏武，让其回到了汉朝。大雁是一种候鸟，每年到了秋天的时候，便要飞到南方过冬，当时的通信不发达，古人了解这个习性后，便利用大雁来传送书信。因此就有了鸿雁传书之说，而“大雁”这个意象也在诗文词章中蔓延起来。文人对雁的书写，就是用以表达对家乡亲人的之思。
在词的结尾，最后一句是引用了宋时晏几道《采桑子》中的意象，原文为：“秋来更觉销魂苦，小字还稀。坐想行思，怎得相看似旧时。”秋天到来，败落的景象令人心生销魂之苦，这苦深，这思切，直叫人心绪烦乱，坐卧不宁。总也无法逃开这杂乱的回忆和对友人的相思。旧时光一去不返，怀念所带来的痛楚，无法摆脱。但怎样才能回到往日，不再为这渐行渐的时光而伤怀叹息呢？只怕时光匆匆的脚步听不见来自他心底好似痴狂的呐喊，让他真的可以穿梭时空，回到过去吧。
这首词纳兰写得非常清婉。秋景的静美，读之真实而形象。仿佛如确能够见到纳兰身穿秋季的长衫伫立窗前，看西沉的月色，盼大雁送来故乡的书信。读来令人痛心，也倍觉孤楚。天下间，苦情之人很多，这样日日夜夜的痴心思念，连洪水也不能冲走。凄凉之中，更让人落汨。世事如风，离去的人，穿越了岁月的洪荒，早已已不在眼前。也只能凭借回忆——仿佛你还站在原来的地方，朱红色的围栏还有，那些事情还有继续，我看到的你，一点都没有改变，我们的情友也没有改变。
采桑子
而今才道当时错，心绪凄迷。红泪偷垂，满眼春风百事非。
情知此后来无计①，强说欢期②。一别如斯，落尽梨花月又西。
【注解】
①无计：没有办法。
②欢期：佳期，相见的时候。
【典评】
纳兰词中，经常见到这种忧伤和快乐相得益彰的表现方式，而这首《采桑子》运用得更加出神入化。词语的铺陈如同一幅清爽宜人的水墨丹青，可细细思量下，却能看出一些意象堆砌出来的情绪。
正像纳兰的另一名句“人生若只如初见”一般，直抒胸臆而不令人觉得突然，脱口而出而不令人感到做作，未加雕饰，反倒更显纯真无邪，平淡间流露出了几许灵动。
“而今才道当时错，心绪凄迷。”开篇就是迎头一棒，可仔细思量，却又平淡无奇，而今才懂昨自己错了，心中万分悔恨。这句话实际毫无值得推敲之处，假如换在别处，也许就是一颗脚下的石头，而放在纳兰词中，结果就大大不一样。
这首词抒发了词人的凄迷愁绪：现在才明白那时是自己错了，心绪不由地悲凄了。春日明媚，物事人非，怎教人不黯然神伤！明明知道世事无常，却偏偏要说还可以再重逢。分别后，果然再无缘相见。现在梨花已落尽，月亮西下，那饱受相思之苦的人何时才能脱离困境？
上片的凄迷愁绪后，下片就开始写那无可奈何的心情。“情知此后来无计，强说欢期。”想起那时的离别，就已经懂得此生无缘，不会再相见，可还勉强地对自己说，来日方长，也许日后还可以再次相逢。
此处“欢期”是相见、欢聚的意思，而“强说”一词令这份喜悦的重逢变得无法预期。明明懂得无法重逢，可偏偏盼着相见的矛盾心情，使这首词有了一种欲哭无泪、欲诉无言的悲凄无奈。
采桑子
严宵拥絮频惊起，扑面霜空①。斜汉朦胧②，冷逼毡帷火不红。
香篝翠被浑闲事③，回首西风。数尽残钟，一穟灯花似梦中。
【注解】
①霜空，秋冬时晴朗的天空。
②斜汉，指秋天向西南方偏斜的银河。
③香篝，熏笼。古代室内专门用于焚香的器具。
【典评】
这首词描写了塞外的苦寒景象与词人的孤寂之情：霜气卷着雪花纷纷扬扬，迎面扑来的是冬天的寒冷天空。迷离的银河模糊不清，天寒地冻，连有炉火的帐篷都不再温暖。想起在家中的时候，那香味萦绕、被枕温暖的从前，简直令人不堪回首。看着“—穗灯花”，耳边几许“残钟”，这一切都像梦境似的。
整篇词围绕着塞外的寒夜，上片用“严宵”和“拥絮”来描写塞外的寒冷，从中也流露出了自身的悲凄心情。几次惊起，蜷缩在被子中，除了能感觉到那迎面而来的寒气外，只有那漫无边际的寂寞。
此处的“絮”有两种解释，—是上文里提到的棉被，意思是半夜时用被子裹着身体。还有一种是如飞絮似的的雪花。
塞外的夜太过寒冷，睡梦中被冻醒好几回，屋里尚且这样，何况那屋外的原野呢？“扑面霜空。斜汉朦胧，冷逼毡帷火不红”。天空弥漫着寒冷的雾气，银河好像横亘于夜空中的河流。天寒地冻，军营中的炉火却再加柴火都无法烧旺。
“香篝翠被浑闲事”，这段描述似梦非梦，犹如令读者和他一起回到温暖的家里，守着暖炉，怀抱翠被，暖和而舒服。此处描述并不完全只是身体所向往的舒服，更多的表达了一种心理上的向往，向往自在而宽松的环境。只是身处塞外毕竟是事实，因此纳兰明白这一切只是“浑闲事”，“回首西风”，不过是一场美梦。
词人在冰冷的毡帐内听到了疏朗的钟声，而这时一盏微弱的灯提醒他，家在远方，而此时是在一个不知何处的异乡，一时之间，难忍孤凄，只好以词言情，抒发自己心里的苦闷。
采桑子
冷香萦遍红桥梦①，梦觉城笳。月上桃花，雨歇春寒燕子家。
箜篌别后谁能鼓，肠断天涯。暗损韶华②，一缕茶烟透碧纱③。
【注解】
①冷香：清香。红桥：桥名，在江苏扬州，明崇祯时建，为扬州游览胜地之一。
②韶华：美好的光阴，比喻青年时期。
③碧纱：绿纱灯罩。
【典评】
这首词讲述的是心爱的女子离开后的郁闷情绪。情景交融，虚实相间，描绘出了一幅与现实脱离的画面。
上片写景下片抒情，抒情中又有唯美的景物描写，写景时婉转回宕，写情时黯然神伤。全词的宗旨在于伤离念远，在梦里和她约在红桥之上相见，那时到处弥漫着清香，梦醒时，耳畔却传来了胡笳的呜咽鸣声。家里的月亮挂在桃花枝上，树下一片疏朗的影子，风雨将停，正是春寒料峭时。分别后，如今伤心人已在天涯之外了，还有谁再来弹奏箜篌呢？韶华已逝，如同一缕轻烟渗过碧纱似的令人无法觉察。
“冷香萦遍红桥梦，梦觉城笳。”开篇描写了春天的夜晚，“冷香”、“萦遍”，将春夜渲染得十分凄冷，此处的红桥是指有着红色栏杆的桥。
此处“冷香”与“雨歇春寒”有着紧密联系。古时的文人墨客都热衷于呤咏雨水，表黯然哀愁之意。月色下的桃花，雨后的春寒料峭，纳兰选用的这些意境都有着无限伤人的悲愁，他用“萦遍”二字去描写桃花的浓厚香气，在梦里都可以闻见，而在下片，他却用了“箜篌别后谁能鼓，肠断天涯。”一句，承接上片，从景象过渡到了思念。
自从分别，再无人来弹奏箜篌，睹物思人，不禁让人柔肠寸断。辛弃疾的《满江红》中也写道：“人去后，吹箫声断，倚楼人独。”失去知己，哪怕音乐再美妙动听，也没人明白不懂欣赏，不免寂寥落寞。
纳兰用白描的手法去描写春景，简练而贴切。夜色正浓时，无处可躲的相思将寂寥春夜烘托得更加悲凄。
采桑子 咏春雨
嫩烟分染鹅儿柳①，一样风丝。似整如欹②，才著春寒瘦不支。
凉侵晓梦轻蝉腻③，约略红肥④。不惜葳蕤④，碾取名香作地衣⑤。
【注解】
①鹅儿柳：泛起鹅黄色的柳条。
②欹：歪斜的样子。
③轻蝉：指蝉鬓。这里指闺中人。
④葳蕤：草木繁茂枝叶下垂的样子。
⑤地衣：地毯。
【典评】
这首词所咏之物为春雨，而如何表现春雨呢？那就是借雨中的景物和词人的心理情绪去刻画。丝丝春雨滴落在泛起鹅黄色的柳条上，弱柳如同那飘在空中的游丝一样，如烟如雾。那柳枝一会儿正，一会儿偏，仿佛那吹斜了的雨丝。淅沥的春雨非常冰凉，扰了美梦，让人恼怒不已，花儿被雨水湿过后肯定更明丽了吧！也有可能被冷雨摧残，花儿尽落，如同用花瓣铺就的地毯。
看起来这首《采桑子》只是一首伤春小令，可娓娓读来，就会发现别有洞天。
“嫩烟分染鹅儿柳”，柳树和柳枝都是常用的春日意象，意为大地回春。尽管纳兰用到了柳条，可只说那泛起了鹅黄色的柳枝就如同那空中的游丝，似有似无，如烟如雾，教人情急之下无法辨识。
“似整如欹”非常巧妙，“欹”是歪斜的意思，柳丝在春雨里一会儿正，一会儿偏，生动而灵巧。这首小令如同一幅工笔画，将春雨画在纸上，稳重中不失生机，清晰得好像亲身体验一样。
上片以“才着春寒瘦不支”作结，道出了伤春的惆怅之情，同时承启下片，抒发了闺怨的凄苦。
“凉侵晓梦轻蝉腻”，此处“清蝉”并不是指蝉虫，而代指待字闺中的女子。春光渐渐静好时，花儿也越发娇艳了，可经历一夜春雨后，大部分花朵却凋零残败了，如同这大地铺了一块红色的地毯。
待字闺中的人看见如此的伤感之景，则更加感慨时光变迁，白驹过隙。纳兰以闺中人的角度去吟咏春雨，抒发了自己追思从前，感叹今朝的愁绪。
采桑子
桃花羞作无情死，感激东风。吹落娇红①，飞入窗间伴懊侬。
谁怜辛苦东阳瘦②，也为春慵③。不及芙蓉，一片幽情冷处浓。
【注解】
①娇红：鲜艳的红色。此处代指花。
②东阳：指南朝梁沈约。因为他曾经作过东阳太守，故称。
③春慵：春天时的懒散情绪。
【典评】
有人曾经这样评价这首词：“这词表现一种莫名其妙的心情，诗人在风雨中听到凄凉的曲调，不知怎的，变得坐立不安，寂寞、凄凉、失望、空虚的情绪，笼罩着他的心头。他患的是时代的忧郁症。”
词的上片写到“懊依”，花开花落总有时，可那花残的凋零样子总令人无限悲伤。本来桃花就要凋零成泥被时光碾作尘土的，可恰恰一阵东风吹进了纳兰的窗子，为这个忧郁才子聊以慰藉。
纳兰看到桃花的命运后，不由地开始感伤自己。从下片开始，“谁怜辛苦东阳瘦”，写的就是纳兰的自况。纳兰词一贯都是这样的风格，为一个四季的更替，为一片桃花的凋残，甚至会为了一阵风雨或者一片云而伤感。纳兰生性敏锐而多情，他每时每刻都在感受着这个世界的美好。
“不及芙蓉，一片幽情冷处浓。”尽管纳兰认为妖冶的桃花无法与清雅芬芳的芙蓉相比。那芙蓉到底是指的什么花呢？不同版本有着不同的解释，一般认为是荷花。荷花在诗词里被用到的次数非常多，名字也不相同，比如菌萏和芙蕖都是它的别称。
可是，此处纳兰所指的芙蓉并非荷花。据传唐朝李固在考试落第后出游蜀地，遇到一位老妪，这位老妇人对他讲明年他将会在芙蓉镜下科举及第，而且再过二十年还会官拜丞相。所以心灰意冷的李固又一次去参加考试，果真应了那老妪的预言，并且榜中恰好有“人镜芙蓉”—语。
纳兰曾经因病而失去了殿试的资格，因此这里的芙蓉应该是指“芙蓉镜”这一典故。所以，接下来的那句“一片幽情冷处浓”，正是抒发了词人懊悔的“幽情”。
命运总是无端捉弄，白白错过了人生的一次重要机会，可想纳兰的内心有多么悔恨郁闷，可老天好像并不薄情于这个才识出众的年轻人，当他痊愈后，第二年便让他拥有了人生中的第二位红颜知己——卢氏。
采桑子
拨灯书尽红笺也①，依旧无聊。玉漏迢迢②，梦里寒花隔玉箫③。
几竿修竹三更雨④，叶叶萧萧。分付秋潮，莫误双鱼到谢桥⑤。
【注解】
①红笺：红色的纸笺，古时多用于题写诗词或者名片等。