见过沧海的壮观景象，就觉得别处的水与沧海相比都黯然失色；目睹过巫山之云的美丽，觉得其他地方的云都不足观。从百花丛中走过，我也目不斜视，懒得回头观看。一半是因为我潜心修道，另一半是因为心里有你。
这是一首悼亡诗，是元稹为悼念亡妻韦丛而作。诗人用优美的景物，一往情深的笔墨，淋漓尽致地表达了对亡妻的深深眷恋之情，读之让人动容。
“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，前两句是从孟子“观于海者难为水”（《孟子·尽心篇》）脱化而来，巧妙地运用暗喻的手法，借“沧海”“巫山”等极美的景物，表达自己对爱妻坚贞不渝的情感。此两句意为曾经观看过茫茫的大海，那小小的细流都黯然失色；除了巫山上的彩云，其他地方的云都不足观。实际上是在传达除爱妻之外，诗人再也看不上别的女子了。这两句写得感情炽热，却又含蓄蕴藉，是广为传颂的千古名句。
“取次花从懒回顾，半缘修道半缘君”，末尾两句用花比人，让人以花的形象出现，继续表达诗人的情思。即使百花齐放，自己从盛开的花丛里走过，也懒得回头去看，这含蓄地表示自己不眷恋女色，是一种委婉的说法。“半缘修道半缘君”，最后诗人隐隐道出“懒回顾”的原因——一半是依然爱恋爱妻，另一半是为了修养品德。然而“修道”的原因还是因为失去了“君”，所以此句使诗人的思念之情更加深沉，仍旧将主题回归到对爱妻的思恋上来。
全诗真挚豪迈，婉转深沉，虽并未直接写人，却通篇都在写对爱妻的眷恋之情，将人比作水、云、花，诗界绝美，让人回味无穷。
41.贾岛：奇僻寒峭
贾岛（779—843），字阆仙，范阳（今河北省涿县）人。曾出家为僧，法名无本，自号“碣石山人”。元和五年（公元810年）见张籍，第二年投诗干谒韩愈，后受教于韩愈，并还俗参加科举，皆不第。唐文宗时做过遂州长江主簿等小官，世称“贾长江”，受诽谤后被贬为长江主簿。开成五年（公元840年），迁普州司仓参军，武宗会昌三年（公元843年）死于任所。他的诗大多描摹风物，写自然景物和闲居情致，诗境平淡，而造语费力，为苦吟派诗人的代表，与孟郊齐名，并称“郊寒岛瘦”，有《长江集》。
鸟宿池边树，僧敲月下门
题李凝幽居
闲居少邻并①，草径入荒园。
鸟宿池边树，僧敲月下门。
过桥分野色，移石动云根②。
暂去还来此，幽期不负言③。
①邻并：邻居。
②云根：古人认为“云触石而生”，故称石头为云根。
③不负言：不食言。言，期约。
友人悠闲地住在这里，四周的邻居很少，一条长满杂草的小路通向了荒芜的小园。鸟儿歇宿在池边的树上，归来的我正在月下敲响山门。走过小桥，眼前呈现出原野迷人的景色，云脚正在飘动，好像山石也在移动。我要暂时离开，但不久就会回来，要按照约定的日期与朋友一起隐居，决不食言。
这首诗以“鸟宿池边树，僧敲月下门”二句著称，写诗人拜访朋友李凝不遇的事情，表现了作者对隐居生活的向往和赞美。
“闲居少邻并，草径入荒园”，首联描写了“幽居”周边的幽静环境。附近没有人家为邻，一条杂草遮掩的小路通向荒芜的小园。聊聊数笔，将“闲”的意境表现得淋漓尽致，暗示友人的隐者身份。
“鸟宿池边树，僧敲月下门”，颔联是“推敲”一词的出处，是历来传诵的名句。月光如水，万籁俱寂，骤然响起的敲门声惊起了树上栖息的鸟，引起它们的躁动不安。这也是为什么在漆黑的夜晚，诗人也能“看到”夜晚宿在池边树上的鸟的原因。“敲”字用得很妙，相传贾岛曾在“推”“敲”二字的使用上犹豫不决，坐在驴背上苦苦思索，伸出手来做着推和敲的动作，不觉竟冲撞了韩愈的仪仗队，后来在韩愈的建议下使用“敲”字，音节上的爆破更能衬托出月夜的宁静，也更能体现出“幽居”的意境。
“过桥分野色，移石动云根”，颈联写诗人归路上所见之景。过桥是色彩斑斓的原野，“野色”仿佛被桥分成两半；天空中云朵飘移，仿佛山石也在移动。常理上“石”是不会“移”的，诗人在这里却偏偏用云的飘动反衬石头也在移动，更显别有韵味，可见诗人用字之大胆出色。
“暂去还来此，幽期不负言”，诗的最后两句是说：我暂时离去，过一段时间再来，不会忘了一同归隐的约定。此联承接前面三联，点出诗的主旨，抒发了诗人心中的归隐之志。
只在此山中，云深不知处
寻隐者①不遇
松下问童子②，言③师采药去。
只在此山中，云深④不知处。
①隐者：古代指不愿做官而隐居山野中的人。
②童子：小孩，这里指隐者弟子。
③言：回答说。
④云深：指山深云雾浓。
我在松树下面询问隐者的徒弟，他说师傅采药进山去了。只知道就在这座山中，可是林深云密，却不知道究竟在哪里。
这是一首赞颂隐者的诗，诗人采用了寓问于答的手法，将寻访不遇的焦急心情描摹得淋漓尽致。在诗中，诗人将白云比喻隐者的高洁，将松树比喻隐者的傲骨，反映了诗人对隐者的钦慕高仰。不过，也有人认为这首诗是孙革所作，题为《访夏尊师》。
“松下问童子”，首句诗人仅是简单地写问，童子“言师采药去”，对隐者说来，采药是一项非常重要的活动，作者把童子的这一回答描写出来，其实是揭露了浓浓的隐者特征。接着诗人又把“采药在何处”这个问句省略掉，一句问，三句答，只保留了童子的回答“只在此山中，云深不知处”，虽是简单的回答，却仿佛描绘出了山峦之高峻，云雾之缭绕，将隐者所在的环境形象地描绘出来。这样不仅有助于读者形成对隐者之神逸的印象，另外也拓展了读者的想象空间。
人们一般访友，见朋友不在家就回去了，但诗人再三发问，并且将所问隐去，只突出童子所答，从而把寻访者焦急的心情表现得淋漓尽致，同时也平添了诗人伤其不遇的惆怅。至于诗人“寻隐者”的原因和寻而不得的心情，诗人却隐而不答，耐人寻味，引人遐想。
这首诗用白描的手法叙述了一件寻访隐者的小事，造境空灵，画面优美，是不可多得的佳篇。
42.李贺：奇诡妥帖
李贺（790—816），字长吉，福昌（今河南宜阳）人，因其祖籍陇西，常自称为“陇西长吉”。李贺少年即崭露头角，十五六岁时所写的乐府诗已和李益齐名。十八岁时，他到洛阳，携《雁门太守行》诗拜谒时任国子博士的韩愈，得到赏识。元和五年（公元810年），李贺参加河南府试，被荐应进士举。与李贺争名的人，说他应避父讳（其父名晋肃，“晋”“进”同音），不得应进士举。他后来做过三年奉礼郎，一生郁郁不得志，三年后，告病辞官。前往潞州（今山西长治县），投奔友人，无所获而归。不久死于家中，死时年仅二十七岁，被后世称为“诗鬼”。他是中唐的浪漫主义诗人，工于诗歌，有《李长吉歌诗》。
黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开
雁门太守行
黑云①压城城欲摧②，甲光向日金鳞开③。
角声④满天秋色里，塞上燕脂⑤凝夜紫。
半卷红旗临易水⑥，霜重鼓寒声不起。
报君黄金台⑦上意，提携玉龙⑧为君死。
①黑云：厚厚的乌云。
②摧：摧毁。
③“甲光”句：太阳透过黑云照在金甲上，像鱼鳞一样闪动着五光十色的异彩。
④角声：古代军中号角的声音。
⑤燕脂，即胭脂，深红色。
⑥易水：今河北省易县。
⑦黄金台：故址在今河北易县东南，战国时燕昭王所筑。昭王曾置千金于台上，以表示不惜用最高代价来延揽人才。
⑧玉龙：代指宝剑。
敌军似乌云压近，好像要把城墙压垮，铠甲迎着阳光像金色鱼鳞一般熠熠生辉。秋色中，遍地响起了号角声，塞上泥土中鲜血浓艳得如紫色胭脂凝结而成。军队行至易水边，寒风卷动着红旗，浓霜凝住战鼓，鼓声低沉。为了报答君王的赏赐和信任，将士们手操宝剑，甘愿为国血战至死。
《雁门太守行》是乐府旧题，本诗所写的应该是平定藩镇叛乱的战争。
前四句写日落前的情景。首联总起，一个“黑”字给人气氛沉重之感；一个“压”字则描述了敌军黑压压一片的情况，淋漓尽致地揭示了交战双方力量的悬殊。“甲光向日金鳞开”，次句言我师奋起以待，“黑云”和“金日”一抑一扬，浓墨重彩，形成强烈对比。三、四句诗人分别从听觉和视觉出发，描写了悲壮激烈的战斗场面。“角声满天秋色里”，此句以虚写实，勾画出战争的规模，描绘出敌退我追的壮阔场景。“塞上燕脂凝夜紫”，“夜”字与第二句的“日”字前后呼应，表明战斗已经从白昼持续到了黄昏。“凝”字在句中指代大片大片如胭脂一样鲜红的血迹，暗示攻守双方都有大量伤亡，形象地描绘出边塞将士浴血奋斗的场景。
最后四句描写的是驰援部队的活动。“半卷红旗临易水”，追兵已临易水，暗示“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”的壮怀激烈，极言战事失利。“霜重鼓寒声不起”，驰援部队击鼓助威，无奈夜寒霜重，战士们连战鼓也擂不响。“报君黄金台上意，提携玉龙为君死”，最后两句引用典故反映出作者幻想投笔从戎，为国牺牲的想法，情感豪壮激越，慷慨激昂，别具一格。
全诗色彩鲜明，一改过去作品中战斗场面的黯淡，想象丰富而奇特。诗境深沉蕴藉，具有强烈的艺术感染力，是李贺诗歌的代表作品之一。
男儿何不带吴钩，收取关山五十州
南园（其五）
男儿何不带吴钩①，收取关山五十州②。
请君暂上凌烟阁③，若个④书生万户侯？
①吴钩：吴地出产的弯形刀，此处泛指兵器。
②五十州：指当时被藩镇军阀所占据的诸州郡。
③凌烟阁：唐太宗为表彰开国功臣而建的殿阁。
④若个：哪个。
男子汉大丈夫，为什么不腰带吴钩，奔赴疆场，去收取那被藩镇割据的关塞河山五十州？请你且登上那画有开国功臣的凌烟阁去看，自古封侯拜相，又有哪一个是文弱书生？
《南园》共十三首，这是其中的第五首，为李贺乡居昌谷之时所作。中唐时期，藩镇割据，李贺也想驰骋沙场，为国效力，该诗便主要抒发了报国无门的苦闷心情。全诗顿挫激越，酣畅淋漓，明朗畅达，在李贺诗中别具一格。
这首诗由两个设问句组成，第一个设问也是自问，“男儿何不带吴钩”，男子汉为什么不带上锋利的兵器杀敌卫国？此句首领全诗，语意急峻，气势磅礴。下句“收取关山”道出了诗人从军的目的，诗人想收复黄河南北五十余州，可见其雄心壮志和爱国情怀。“何不”二字极富表现力，既是对自己的发问，也包含势在必行之意，给读者以磅礴之感。
“请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯”，这里的“凌烟阁”是长安表彰开国功臣的殿阁，唐太宗曾命人画二十四功臣于凌烟阁。诗人第二次发问，是问读者漫步在凌烟阁，看自古封侯拜相，又有哪个是书生呢？进一步抒发了诗人怀才不遇的愤激情怀。
此诗是述志之作，于豪情中见愤然之意，同时又抒发了自己的远大志向，格调高昂，让人读来情绪激昂，倍感振奋。
43.林逋：恬淡高逸
林逋（967—1028），字君复，祖籍钱塘（今浙江杭州）。他自幼聪颖好学，通经史百家，喜恬淡。年轻时在江淮一带游荡，四十余岁后归隐于杭州西湖，单身一人，种梅养鸟，超然物外，相传二十余年足不及城市，以布衣终身。陶然自乐，终生不仕不娶，无子，只喜欢种梅养鹤，因而被人们叫做“梅妻鹤子”。他为人狂放不羁，安贫乐道，与范仲淹、梅尧臣有诗唱和。其《山园小梅》中的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”为不可多得的佳句。天圣六年（公元1028年）卒，年六十一。今存其词三百余首，后人辑有《林和靖先生诗集》。
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏
山园小梅
众芳摇落独暄妍①，占尽风情向小园。
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。
霜禽②欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。
幸有微吟可相狎③，不须檀板④共金樽。
①暄妍：形容天气晴和，景物鲜媚，此处用以写梅。
②霜禽：白色的小鸟。
③狎（xiá）：亲近，接近。
④檀板：打节拍用的拍板，这里指唱歌。
百花凋零，独有梅花依旧迎着寒风昂然盛开，那明媚艳丽的景色把小园的风光占尽。梅花稀疏的影子横斜在清浅的水中，清幽的芬芳在黄昏的月光下四处飘散。当冬鸟停下来时，先偷看梅花一眼；蝴蝶如果知道梅花的妍美，一定会高兴得消魂失魄。幸喜我能低声吟诵，和梅花亲近，不须敲着檀板独自唱歌，执着金杯饮酒来欣赏它了。
《山园小梅》是一首咏物诗，林逋种梅养鹤成癖，有“梅妻鹤子”之称，他笔下的梅鹤更是引人入胜。在古往今来的咏梅诗中，这首诗最为历代读者赞赏，被誉为咏梅之绝唱。
“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园”，诗人一挥毫，先写梅花不畏严寒的品质，将它和其他凡花区别开来。“众”与“独”字对出，勾画出梅花卓尔不群的清姿。一个“尽”字，既说明了梅花所在的环境，又展示了梅花的性情风韵，何等的峻洁清高。
“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，颔联是最为世人称道的，疏落交错的梅枝，还有月光下飘散着的缕缕幽香，都带给人们似真似幻的美感。姜夔更是以“疏影”“暗香”为名创作了咏梅的词调。“疏影”状梅之轻盈风骨，“暗香”写梅之香气萦绕，加之月下的环境气氛，让人如痴如醉，为后世公认梅花高洁的形象奠定了基调。
“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂”，颈联“以物观物”，从动物的视角来表述梅花的美，以至于霜禽、粉蝶都自甘束缚在梅花的美色里。“偷眼”表现了“霜禽”的迫不及待，“断魂”则以夸张的手法写粉蝶对梅花的无限深情。“如”“合”虽是假设性的用语，却仍将梅之色、香、味推崇到极致。
“幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽”，尾联诗人认为幸而有我与你亲近，为你小声吟诗，而不须要酒宴歌舞这样的豪华。成功描绘出了诗人爱梅的痴迷神态，表达出诗人愿与梅化而为一的精神追求，从侧面反映出诗人品格高尚、自甘淡泊的风雅气质。
这首诗把诗人的理想、情操和山园小梅融会到一起，语言精美而意境淡远。尤其诗人借物来衬，借景来托，把幽静环境中的梅花神韵写得惟妙惟肖，是咏梅的佳作。
44.王安石：瘦劲刚健，悠然旷逸
王安石（1021—1086），字介甫，号半山，祖籍临川（今江西抚州），宋仁宗庆历二年（公元1042年）进士，神宗时为宰相，熙宁二年（公元1069年），他担任参知政事，次年开始实施变法，遭到大官僚大地主的反对，熙宁九年第二次罢相后，辞官退居南京，号半山老人。卒于元祜元年（公元1086年），时年六十六岁，谥文，封荆国公。他是中国历史上杰出的政治家、思想家、文学家、改革家，是“唐宋八大家”之一。王安石以散文名世，亦工诗，其诗长于说理，境界高远。他的词作传世的很少，但开一代豪放词风之先河，有《王临川集》《临川集拾遗》等存世，代表作《泊船瓜洲》。
春风又绿江南岸，明月何时照我还
泊船瓜洲①
京口②瓜洲一水间，钟山③只隔数重山。
春风又绿江南岸，明月何时照我还？
①瓜洲：在今江苏邗江县南，扬州市南面。
②京口：在长江南岸，现在的江苏省镇江市。
③钟山：现在南京市的紫金山。王安石第一次罢相后，寓居此处。
京口和瓜洲仅是一江之隔，从京口到钟山也只隔着几座山。眼见春风又一次吹绿了长江两岸，明月什么时候才能照着我回到故乡？
这首诗作于熙宁八年（公元1075年）二月，当时王安石第二次拜相入京，途经京口，眺望江南，非常思念家园，于是作下此诗。这首诗除反映了他复相入京的喜悦之外，还抒发了诗人眷恋家园的深切感情。