养心殿造办处位于紫禁城内养心殿，后在圆明园设分支机构，康熙三十年间因宫中所需急增，又将隆宗门西慈宁宫的茶饭房改建为造办处，后又增加白虎殿后房百楹为造办处的工作房，专门制造皇帝所需的各种器物、日用品、艺术品。养心殿造办处集中了国家最优秀的艺术和技术人员，这里的工匠创造了当时中国工艺技术的最高水平，无数国宝级的工艺品都是出自他们之手。
养心殿造办处的职能主要有三大类：（1）皇家需求的孤本创作，比如玉雕、金器、宫廷绘画等。（2）皇家用品的开发，例如大部分皇室用度，包括亲王所用补服、用品等均在养心殿造办处确定纹饰、形制等，甚至制成样品，然后下发到相应的官办机构进行生产。（3）先进科技的研发，康熙时，养心殿造办处不仅集中了国家最优秀的工匠，还引进了大批西洋艺术家。珐琅彩、正黄瓷、三釉瓷（正红、正黄、影青）、皇家琉璃器等很多传世的工艺巅峰之作，均是在养心殿创造出来的。
内务府造办处，位于内务府北侧，据记载，造办处在最鼎盛时，下设42个作坊，每个作坊都荟萃全国各地的能工巧匠。这些能工巧匠囊括了朝廷几乎日常生活中的各个方面，从吃的、穿的到用的，甚至休闲和摆设的应有尽有。当时民间把这个造办处叫做“百工坊”。内务府造办处的职能也有三大类：（1）皇家小批量用器的生产，这些作品由于使用数量有限，规模不大，往往都是在养心殿造办处设计研发完成，由内务府就近生产。（2）非制式器的开发，古代皇家用品分为制式器和非制式器两种，非制式器的题材广泛，如花鸟虫鱼、山水奇物等，可以官民通用。（3）日常的采办与督造生产，但是遇到大型皇家礼仪用度时，一般则由皇帝指派重臣赴养心殿造办处督办，内务府配合生产。
到了雍正时期，景泰蓝工艺进一步发展，直至乾隆年间，景泰蓝工艺得到了空前的发展。这一时期，景泰蓝制品在皇宫内处处可见。小到床上使用的帐钩，大到厅堂摆放的屏风，甚至高与楼齐的佛塔，无所不备。桌椅、床榻、酒具、砚、匣、笔架、建筑装饰、宗教用品等景泰蓝制品，屡见不鲜。这个时期所采用的物质材料也分上、中、下三等：上等是金胎金丝，中等是银胎银丝，下等是铜胎铜丝。花纹的内容也比明代更为广泛，龙凤图案刚柔相济，花鸟虫草图案生动多姿，大明莲纹也逐渐演变成精美细秀的勾子莲纹，并出现了利用历代文人名画掐制的作品。釉料不仅出现了粉红、银黄和黑等颜色，而且粉碎技术也有了很大的提高，釉料研磨得更加细腻，对点润技术的提高和作品表现力的增强起到了很大的作用，产品的砂眼也大大减少。这时的制品不仅继承发展了明代景泰蓝豪华、古典、雅致的民族风格，而且镀金技术远远胜过明代，镀金厚重，富有质感，风格绮丽，更能凸显景泰蓝独有的雍容华贵。
嘉庆初期，景泰蓝制作基本上保持了乾隆时期的风貌，但已经开始衰落，一直到道光年间遗存的作品数量很少。同时，具有鲜明民族风格的民间铜胎掐丝珐琅制品受到西方的青睐，开始作为重要商品出口外销，这也使得民间珐琅工艺得到了恢复和发展。光绪时期，景泰蓝在国际市场上已颇有名气。在这种对外贸易经济的刺激下，除了官营珐琅作坊外，民间也纷纷开商号和店堂，诸如“老天利”、“宝华生”、“静远堂”、“志远堂”等。1904年，民间商号“老天利”生产的“宝鼎炉”在美国芝加哥世界博览会上获得一等奖。自此，景泰蓝在国际上声誉大振，各国纷纷前往争购，出现了一派繁荣的景象。
一、康熙年间的景泰蓝
康熙时期，金属胎珐琅器制品主要由清宫承造，掐丝技术也有了改进，掐丝线条纤细流畅。
一种铜胎形制规矩，以小型器物居多。多以蓝色釉为地，饰红、绿、黄、白、紫色釉组成花卉图案。图案多以缠枝花卉为主，掐丝刚劲流畅、纤细均匀。
清康熙掐丝珐琅缠枝莲纹胆瓶，高12.3厘米，口径1.2厘米，腹径6.7厘米，足径5厘米。瓶直口，细颈，垂腹，高圈足，口、足沿鎏金。瓶颈以蓝色珐琅釉为地，装饰掐丝珐琅缠枝莲纹，圈足上有一周莲瓣纹，足底錾刻“康熙年制”四字款。此瓶的造型、图案及釉色均仿“景泰御前珐琅”的特征，但掐丝纤细，釉色饱满，砂眼很少，图案装饰也显得繁缛。此瓶以单线技法勾勒花叶枝蔓，莲花朵肥叶硕，掐丝线条纤细流畅，是康熙掐丝珐琅的特征之一。
一种铜胎制作得很规矩，珐琅釉的色泽纯正光洁，从而改变了珐琅器灰暗干涩的质感。填料饱满，釉层表面平滑，砂眼较少，图案多采用双线勾勒的技法，可见此时的珐琅制作工艺已达到成熟。
此时的工艺品具有造型、图案及釉色特点均仿造“景泰御前珐琅”的特征，有的器物底部镌刻“景泰年制”款，釉色纯正，掐丝纤细，釉料饱满，砂眼很少。图案装饰手法有所变化。这些器物虽然打着仿制的幌子，但明显有别于明代珐琅制品的风格。
珐琅彩
珐琅彩别名“瓷胎画珐琅”，是借鉴铜胎画珐琅的技法，于瓷胎上用珐琅彩料描绘而成的釉上彩瓷器。它于康熙晚期创制成功，珐琅画法最初由欧洲传入我国，其所表现出来的艺术风格更适合皇室富贵华丽的装饰需求，较之当时流行于世的斗彩、五彩瓷更具魅力。珐琅彩全部采用景德镇御窑厂烧制后精选的白胎瓷，白胎瓷解运进京后再由造办处珐琅作画师遵照御旨画彩，经炉火二次烘烤而成。因其数量有限，因此专供皇室玩赏和御用。
康熙珐琅彩瓷和铜胎珐琅器一样，作色地装饰，少见有白地画珐琅的，常见色地有红、黄、蓝、紫、绿、胭脂等。纹饰中以多种缠枝牡丹、折枝大朵花卉及团花中心加“寿”、“万寿无疆”字样和开光花卉、九秋菊花、虞美人花等为主，画工严整细腻，具有图案画的效果。
珐琅彩瓷是唯一在皇帝直接授意下创烧的，一经问世，就秘藏于皇宫内苑。它以其洁白细腻的胎质、莹润如玉的釉面、明快艳丽的色调以及精湛绝伦的绘画技巧，成为皇帝后妃们玩赏的御用之瓷，在清宫内独领风骚近百年。由于数量极少，所以传世品至今罕见；又由于珐琅新瓷是在康熙晚期才创烧成功，因此康熙珐琅彩较之雍正、乾隆两朝更是凤毛麟角，弥足珍贵。
二、雍正、乾隆年间的景泰蓝
雍正年间制造的掐丝珐琅器，目前还没有发现有年代款识的作品。但据造办处档案记载，这个时期设有“珐琅作”，并有制造掐丝珐琅器的记录，只是目前还没能从遗存的大量珐琅器中把它们鉴别出来。在造办处档案中，雍正元年至七年制造掐丝珐琅器的记录比较集中。
清乾隆时期景泰蓝得到了极大的发展，在宫廷的景泰蓝作坊内，汇集了全国最优秀的能工巧匠进行精心制作。当时景泰蓝在宫廷工艺品中占有重要地位，制作的景泰蓝数量之多、规模之大前所未有，而且技艺精细，色釉丰富，釉料纯正，造型多样。
乾隆时期金属胎起线珐琅制品的烧造展现出新的繁荣景象。当时，宫内造办处的珐琅作生产了许多艺术水平很高的杰出作品。乾隆时期的景泰蓝制品，特点鲜明，风格独特。
1.大型掐丝珐琅器的烧制
烧制大型掐丝珐琅器的技术迅速提高，数量也显著增多，高大的佛塔、宝座、屏风等，都是前所未见的新成就。这种大型珐琅制品的烧造，不仅要求有大型的窑炉，而且需要控制大面积的铜胎经高温之后不会变形的技术，还需要掌握釉色通体一致。显然，烧制大型珐琅制品要求技术高、难度大，还需要特殊的设备。乾隆时期，工匠们对于这类技术的掌握和控制，已经达到了炉火纯青的程度。
清乾隆掐丝珐琅大佛塔，通高231厘米，底径94厘米。此佛塔为紫禁城东北角梵华楼内陈设的6座巨大佛塔之一。此塔依照藏传佛教中覆钵塔的造型建造。佛塔随设佛窝一座，内置一镀金铜佛。此佛塔气势宏伟，制作工艺复杂，各部件衔接紧密。佛塔的制作集中了大器匠、掐丝匠、錾花匠、镀金匠、填蓝匠等各种不同的工匠达11种之多，仅此塔造价就耗银近70万两。
2.巧妙地运用书画作品
把古代名画家的书画作品巧妙地运用到掐丝珐琅制品中，是一种新的尝试。
清乾隆掐丝珐琅明皇试马图挂屏，长63厘米，宽119厘米。挂屏呈长方形，紫檀木框，铜镀金地。上半部识文描金乾隆皇帝《明皇试马图》御题诗一首：
我曾见赵霖六马传贞观，立石像人人拔箭。
数骑尝寇陷阵中，凛凛英风千载羡。
兹乃歌韩干试马写明皇，疑是温泉初罢宴。
挼鞍袖手颜微酡，两人夹持尚兢战。
呜呼，开创何雄守何弱，宴安酖毒忽尔忘天眷。
渔阳鼙鼓来动地，难免蜀道崎岖拥款段。
画图所贵鉴戒存，瞿然抚古兴遐叹。
由诗可知乾隆皇帝题此挂屏意在以古警今，告诫清王室勿忘骑射，不要重蹈前朝积弱衰败的命运。下半部以识文描金、银加彩等工艺手法仿制唐代韩干画《明皇试马图》，人物形象及马的神态之刻画得惟妙惟肖，犹如绘画之传神。画面中镌出“乾隆鉴赏”、“石渠宝笈”等印鉴20余方，犹如原作一般。挂屏掐丝线条流畅，且不失法度，珐琅色彩纯正，以其铜镀金为地的装饰方法，风格独特。此挂屏为乾隆时期珐琅工艺与绘画技法相结合的典型作品。
清乾隆掐丝珐琅五岳图屏风，通高274厘米，横300厘米，以紫檀木为边框，分为5扇，高近3米。画面以掐丝珐琅分别刻画东、南、西、北、中五岳。重峦迭嶂，青绿苍茫，气势雄伟，不愧为清宫造办处之杰作。大型珐琅器在制作工艺和表现手法上均有一定的难度，该屏风充分展示了乾隆时期加工制作大型珐琅器的高超水平。
3.用掐丝珐琅工艺仿制瓷器
用掐丝珐琅工艺仿制瓷器，是一种新的表现形式。铜胎掐丝珐琅制品的造型和纹饰借鉴其他工艺门类是比较普遍的，但仿造瓷器的效果还是前所未有的。
清掐丝珐琅璎珞梅瓶，铜胎，小口，短颈，丰肩，敛腹，圈足外撇。器内露胎，颈饰蕉叶，肩装饰一圈如意云头纹，内饰番莲花。璎珞垂挂在饰龟甲纹和“卍”字纹锦地的瓶腹，腹下方饰如意云头纹、含朵花之龟甲锦和莲瓣一圈，镀金圈足。
4.仿古造型和仿生器物
仿古造型和仿生器物等，式样同样十分新颖。乾隆皇帝嗜古，常常要求把古代青铜器等的造型运用到珐琅制品中。因此仿古尊、鼎、觚、彝、簋等古代礼器的造型和图案，屡见不鲜。但这些仿古器物都能够展现出珐琅工艺的本色，也使得珐琅工艺的表现范围更加丰富。另外，用各种动物形象作器型的制品也明显增多，除了明代传统式样的角端、狮子、仙鹤等形象之外，还出现了羊、兔、天鸡、象、犀等造型，颇有新意。
清乾隆掐丝珐琅天鸡尊，通高18.9厘米，身长13.4厘米，口径4.5厘米。天鸡作立身翘首状，背负螭耳尊，双翅扬起贴于尊身，足登镂空双轮，长尾下垂内卷，尾羽内侧立一铜镀金小天鸡。天鸡胸前贴饰片状彩云，中间嵌长方形铜镀金片，其上阴刻“乾隆年制”单行楷书款。整器以红铜作胎体，掐丝花纹内填入珐琅彩釉，露铜处镀金。天鸡身上随形作出羽毛状饰纹，该尊表面饰缠枝莲纹。天鸡作为一种传说中的神鸟，具有吉祥寓意，但其具体形象的塑造则是在清代乾隆时期才开始成熟。这件掐丝珐琅天鸡尊，器形优美，形象生动，色彩富丽，镀金辉煌，透露着一种神异之感，体现了乾隆时期珐琅制作工艺的精湛水平。