肖邦（Chopin，Frederic Francois 1810—1849）
肖邦是波兰作曲家，钢琴家。父亲为居住在波兰的法国人，母亲为波兰人，1810年出生于华沙附近的热拉瓦佐—沃拉，6岁开始学习钢琴，7岁时创作第一首波洛涅兹舞曲，8岁时登台公演，1826年入华沙音乐学院学习，1830年出国深造，1831年定居法国巴黎。
肖邦的音乐创作几乎全是钢琴曲，有“钢琴诗人”之美誉。他成功地创作出一种富于个性的键盘写作艺术，其优点为钢琴音色纤细，应用旋律装饰来丰富和声织体。他精通言近旨远的愈意手法，他所开拓的和声境界远远超过当时的传统界线。肖邦使钢琴上的《玛祖卡舞曲》成为他所独有的形式，他所作的叙事曲和谐谑曲也是如此，他使谐谑曲具有与贝多芬谐谑曲大异其趣的尖刻嘲讽的性质，他的《二十四首前奏曲》，每一首用一个不同的调，是肖邦对巴赫艺术的创造性贡献。肖邦认识到他的天才的用武之地主要在比例完美的钢琴小曲，显而易见，他并不擅长为乐队写作。因此，他在这类作品中注入了丰富而又强烈的诗意，贡献了自己毕生的心血。肖邦的音乐具有浓郁的波兰民族风格，对19世纪后半叶的浪漫主义音乐、对民族乐派的兴起、对欧洲音乐和世界音乐的历史发展，产生了很大的影响。
肖邦先后结识了西欧文艺界许多重要人物，包括德国诗人海涅、匈牙利音乐家李斯特以及法国女作家乔治·桑等，他们对肖邦的思想、生活产生了深刻的影响。从19世纪30年代初到40年代中期，肖邦的思想和艺术高度成熟，创作上获得极其丰硕的成果。由于40年代波兰民族运动的几次挫折，给肖邦精神上带来沉重的打击。远离故乡，亲人和挚友相继逝世，都给他身心带来深深的创伤。1836年他开始患肺结核，征兆日益加重。1848年，衰弱的肖邦去英国短期教学和演奏，他为流亡国外的波兰同胞开了最后一次演奏会。回巴黎后，他的健康急剧恶化，终于在1849年10月17日病逝巴黎。临终前他要求亲人把他的心脏运回祖国波兰。笔者始终认为，肖邦是迄今为止人类历史上最伟大的钢琴家，而不是最伟大的琴家之一。
三、小夜曲（Serenade）
小夜曲一般是指男子傍晚或夜间在情人的窗下演唱的爱情歌曲体裁，曲调优美抒情。例如莫扎特歌剧中唐璜的《请你到窗前来》和舒伯特那首著名的《小夜曲》。小夜曲常用吉他或曼陀林伴奏，古典作曲家在写作小夜曲时，总是设法创造这种气氛。
舒伯特之《小夜曲》
《小夜曲》是舒伯特短暂的一生最后完成的独唱艺术歌曲之一，此曲采用德国诗人莱尔斯塔勃的诗篇谱写而成，也是舒伯特最为著名的作品之一，它表达了作者一种非常浪漫、静谧、略带忧郁的心境；又像是春天美丽的月夜，对自己心爱的恋人倾诉衷肠。钢琴伴奏部分以模仿弹拨乐器的音型为基础，大小调的交替进行极富色彩变化，乐句之间出现钢琴间奏是对歌声的呼应和补充，为我们营造了一首爱的颂歌，是众多歌唱家们的保留曲目。
[作曲家简介]
舒伯特（Schubert，Franz Peter 1797—1828）
舒伯特1797年生于维也纳，奥地利作曲家，父亲为爱好音乐的小学校长。舒伯特8岁时即随父学习小提琴，随兄伊格纳兹学习钢琴，不久即从迈克尔·霍尔策学习管风琴。14岁作第一首歌曲《哈加的悲歌》；他的第一部交响乐作于1813年；此后，他的杰作一部接一部，在舒伯特短短的一生中几乎从不稍衰。1822年格拉兹音乐协会选他为名誉会员，他愉快地接受，并送去一部未完成的作品表示感谢，这部作品竟然成为音乐史上最为著名的未完成杰作，史称《未完成交响乐》。在舒伯特短短的为音乐奋斗的一生中，大部分时间靠偶然赚点稿费、朋友们和兄弟费尔迪南的帮助过日子。他的名气无法与莫扎特、贝多芬相提并论，淹没在他们的光芒之下，但他似乎也不在乎名利。
舒伯特的音乐中心是歌曲，仅数量（六百余首）便足以表明他对早期浪漫主义诗歌的衷心向往。人们常说他贪婪地阅读诗歌，他可以一首歌采用歌德或海涅的诗，而另一首则采用无足轻重的劣诗，即使是平庸之作，在他的笔下也能一挥而就，不亚于用好诗谱写的歌曲，他有“艺术歌曲之王”的称号。舒伯特艺术歌曲的一大特点就是歌唱和钢琴同等重要的二重奏，在这两方面都是浪漫主义音乐语言的基础。在一首三分钟的歌曲中，他能把音乐形象刻画得淋漓尽致；如果要扩大成三小时的舞台作品，他便没有太多的办法了。近年来虽然有些人企图大胆地复活他的几部歌剧，但至多不过是“猎奇”而已，价值不大。舒伯特的音乐继承了古典乐派的形式，融入了浪漫主义乐派的表现手段，是继贝多芬以后通向未来音乐的一个桥梁。
四、幻想曲（Fantasy）
幻想曲是一种即兴的器乐作品，作曲者可以随自己的幻想自由创作，充分发挥作曲家想象力而不遵循传统曲式的特点，乐曲具有幻想的自由奔放的特点，并富浪漫色彩。根据幻想曲的发展变化和乐曲的特点，幻想曲可分为以下几种：
①早期的幻想曲犹如前奏曲，常放在赋格曲之前。这类幻想曲规模常较宏伟，用复调结构，例如巴赫的《d小调半音阶幻想曲与赋格》、莫扎特的《c小调幻想曲与奏鸣曲》等。
②不附在其他作品之前的独立的器乐幻想曲，这类幻想曲常由许多对比段落连接而成，各段的速度、调性不一致。此外，还有几个独立乐章组成的套曲形式的幻想曲，例如贝多芬的钢琴合唱和管弦乐队的《合唱幻想曲》等。
③19世纪出现歌剧主题的幻想曲和民歌主题的幻想曲，它们都是根据现成的旋律主题进行变奏并自由展开。
④19世纪还出现管弦乐的标题音乐作品的幻想曲“交响乐幻想曲”，它们常有具体内容的描述，性质接近交响诗，而曲式更为自由。
⑤在曲式上比普通奏鸣曲更为自由的大型作品。
⑥类似间奏曲和随想曲的短曲。
1.肖邦之《C小调即兴幻想曲》
肖邦在这个作品中，为一个感到激动和自豪的思想而神往，它显示出肖邦燃烧着的热情和压倒一切的力量。它有幻想曲的性质，又有即兴曲的特点。
该曲采用三部曲式写成，第一和第三部分是飞速奔腾和热情洋溢的快板表现出肖邦特有的诗人般喷涌的音乐激情。
第二部分转入中速，演绎出了如歌般的抒情主题，旋律带有对正义与未来美好理想境界的一种神往。
第三部分是第一部分的变化再现。乐曲最后结尾时，第二部分的抒情主题转入底音区出现，给人留下了无限的想象空间。
2.舒曼之《梦幻曲》
舒曼的《梦幻曲》选自他的钢琴套曲《童年即景》，创作于1838年。虽然说是描写儿童生活的，但也是为成年人写的。这其中的第七首《梦幻曲》是全世界家喻户晓的名曲，经常被改编成各种乐器的独奏曲。
这首曲子的主题非常简洁，第一乐句是缓慢而沉重的上行分解和弦，第二乐句是温柔而抒情的小幅下行流动，接下来再进行变化反复，一方面把人们引向深邃的遐想，另一方面又预示着全曲梦幻般的性质。该曲具有非常动人的抒情风格和芬芳的幻想色彩，旋律线条跌宕起伏，婉转如诉，使人不知不觉中被引入轻盈缥缈的梦幻世界之中。
[作曲家简介]
舒曼（Schumann，Robert 1810—1856）
舒曼，德国浪漫主义作曲家，1810年生于德国茨维考，父亲是个颇有文化修养的书商，母亲是一位外科医生的女儿。舒曼年幼时就对音乐与文学深感兴趣，七岁开始学习钢琴，舒曼十六岁时父亲不幸去世，他母亲不希望他学习音乐，而坚持要他上莱比锡（Leipzig）大学学法律，母亲也并不同情青年作曲家的音乐和文学兴趣。到莱比锡后，舒曼并不抓紧学法律，而是于1829年开始从弗雷德里希·维克学习钢琴与和声，弗雷德里希·维克日后成为他的岳父。第二年年底，弃法律改学音乐，创作了他的第一号作品——根据阿贝格（Abegg）姓氏创作的钢琴变奏曲（阿贝格是舒曼在一次舞会上认识的一位少女，舒曼把她的姓演化为A–B–E–G–G五个音，舒曼在以后一生的事业中继续采用音乐文字游戏，作为灵感的源泉，近年来成为音乐学家们大加研究的课题）。1832年，舒曼想当一名钢琴家的梦想破灭了，据说是他采用了自己设计的办法，把右手第四指悬挂起来练琴而致手指伤残；但具现代医学的研究，也可能是病患所致。这一疾病倒成了好事，使他得以花更多的时间作曲。正是在19世纪末30年代他写下了大量的作品。1833年，他筹办《新音乐杂志》，这可能是人类最早的音乐评论，提倡新的浪漫主义风格；1840年与老师的女儿克拉拉·维克结婚，克拉拉日后成为舒曼音乐作品最著名的演绎者。当时，克拉拉的父亲弗雷德里希·维克百般阻挠女儿的婚事，甚至于一度禁止这对青年恋人见面，舒曼最后不得不上诉法庭，才获准得以和克拉拉缔结美满家庭，婚后育有七个孩子，他们的爱情过程至今为喜爱音乐的人们所津津乐道。1843年起，舒曼周期性出现精神失常的危机，创作受到很大干扰，1854年投身跳入莱茵河（Rhine）中，后被送到一家私人精神病院，直到去世。
舒曼的代表作有钢琴曲《蝴蝶》，《狂欢节》，《童年情景》等，声乐套曲《妇女的爱情和生活》，《诗人之恋》；艺术歌曲《月夜》，《奉献》，《核桃树》，钢琴、大提琴、圆号协奏曲，交响曲六首，论著有《论音乐与音乐家》等。舒曼继承发展了舒伯特艺术歌曲的创作传统，进一步丰富了钢琴伴奏的表现方法，注重选择富有诗意的歌词，故享有诗人音乐家的称号。他的作品很难为一般听众所接受，但却深受有一定音乐修养的听众的喜爱。
五、小步舞曲（Minuet）
小步舞曲是一种源自民间的法国舞曲，3/4拍子，中庸速度。17世纪传入宫廷，后变为速度徐缓、风格典雅的宫廷舞曲，并流行于整个欧洲。小步舞曲一向是古典奏鸣曲和交响乐中必不可少的乐章，其特点是：旋律流畅、娇媚，伴奏清晰，速度从容，具有典雅大方的气质。在贝多芬的音乐中，由于采用更快的速度和喧闹戏谑的风格，小步舞曲转变成了谐谑曲。
贝多芬之《G大调小步舞曲》
《小步舞曲》这一乐曲是贝多芬在1796年3月，以“六首钢琴小步舞曲”的标题所出版的小步舞曲集中的第二首。本曲既可用来伴舞，又颇具欣赏性，因此二百多年来久盛不衰，是通俗名曲中的精品。乐曲由三部曲式构成，第一、三两段优美、高雅，主题精巧，速度中庸；中段较为活泼轻快，与一、三段形成了一定的对比。全曲充满高贵、典雅的艺术魅力，代表了17～18世纪早期欧洲音乐的一种风格。
[作曲家简介]
贝多芬（Beethoven，Ludwig van 1770—1827）
贝多芬1770年生于德国波恩。母亲是宫廷大厨师的女儿，一个善良温顺的女性，婚后备受生活折磨，在贝多芬17岁时去世。贝多芬是7个孩子中的第2个，因长兄夭亡，贝多芬实际上成了长子。他的母亲第一次嫁给一个男仆，丧夫后改嫁给贝多芬的父亲。艰辛的生活剥夺了贝多芬上学的权利，他自幼表现出的音乐天赋，使他的父亲产生了要他成为音乐神童的愿望，成为他的摇钱树，他不惜打骂贝多芬，迫使贝多芬从4岁起就整天没完没了地练习键盘乐器，期望他成为莫扎特第二，11岁辍学，18岁任歌剧乐队的中提琴演奏员，1787年到维也纳拜访莫扎特，其即兴演奏的才能受到莫扎特称赞。1790年，海顿在从维也纳至伦敦的途中，宴邀贝多芬及其他宫廷音乐家。事后贝多芬获准于1792年去维也纳从海顿学习，此后终生定居维也纳。随海顿学习的时间亦不长，且师生不能合作。1795年在维也纳首次以钢琴家的身份登台演奏，引起轰动。作为维也纳的自由职业音乐家，他比莫扎特的处境顺利，但因个性关系备受痛苦。1800年左右，他的听觉显著恶化，但仍坚持创作。1802年，当他意识到耳聋已无法医治时曾打算自杀。随后几年中，他对自己没有希望成为大演奏家有了自知之明，因而主要投身于创作。他终身未婚（虽然他不断地与一些富有的女学生相爱），孤独感日益加重。作为他的无能的侄子卡尔的监护人，为孩子操心并没有使他的脾气好转，且举止极其粗暴，到1819年他完全失聪。在他一生的最后阶段，他创作了最伟大、最富有思想性的作品，如《第九交响曲》（合唱）和《庄严弥撒曲》等。1827年3月26日，贝多芬终于咽下最后一口气，原因是肝脏病。在他临终前突然风雪交加，雷声隆隆，似乎连上天也为这位伟大音乐家的去世而哀叹！贝多芬的葬礼非常隆重，有两万多人自动跟随灵柩出殡，遗体葬于圣麦斯公墓，而后来舒伯特也葬于他的墓旁。