演播室是现场嘉宾和观众首先会感觉到并产生反应的因素，对演播室环境的设置决定了节目的基本风格定位。很明显，一档时事谈话节目和一档娱乐谈话节目的演播室置景是有区别的。央视《经济半小时》2001年曾有一段时间播放过一个由陈大会主持的系列经济热点问题访谈节目，演播室背景是一大块黑色的幕布，光仅仅打在主持人和被访者的面部，形成一种非常压抑的气氛。而提问者用低缓有力的声音将带着锋芒的问题一个一个抛出来，常常使被访者紧张得出一身冷汗。据说，一位接受访问的嘉宾下场后曾说，恨不得一脚踹在陈大会身上。显然，这种置景所营造出的气氛与节目的内容、主持人的提问方式十分吻合，加强了观看的效果。《实话实说》的置景则着力营造出清新、温馨、亲切的家庭谈话氛围。而娱乐节目则往往采用色彩鲜亮艳丽、更为时尚的布景，使气氛活泼、热闹。当然，有的娱乐谈话节目追求冷幽默的效果，其置景也偏冷，背景光偏暗，这类节目常常安排在深夜播出。
很多综艺节目在现场设置一支乐队。乐队如果在谈话中间演奏一些幽默的曲子，或发出一些搞怪的音效，从而构成对谈话内容的一种评价，也可以制造出某种需要的效果，现场嘉宾和观众也会受到感染；另外，节目最终是面对电视机前的观众的，所以有些节目在现场并不使用乐队而是后期制作时给节目加上音乐或音效，营造和渲染收视时的节目气氛。
除此之外，道具的使用、主持人化装和说话方式等，都会影响谈话氛围。值得注意的是，这些营造气氛的手段，同时也构成了节目的娱乐内容本身。我们将在下面详述。
4.谈话方式
(1)站着说话还是坐着说话
大部分娱乐谈话节目的主持人都采取站着说话的方式，而且面前没有台子。主持人直接面对着现场观众和电视机前的观众，这样会更为自由，说话节奏也相对较快。同时，更适合配合表演、与嘉宾进行身体接触等形体动作。从嘉宾心理来说，主持人采取站立姿势比正襟危坐会更显随意，不容易造成相互间的距离感。但也有一些节目故意让主持人坐在一张大班台后面，嘉宾则远离主持人，在一张椅子或沙发上落座。这种设置一般是访问式的谈话，大班台下面还藏着一些不知道什么时候会被主持人拿出来的道具，用以逗笑，或者成为对付嘉宾的杀手锏。还有的节目，比如《与大卫·莱特曼共度夜晚》，主持人除了有相对固定的位置之外，还会在整个演播室和演播室之外的其他空间四处游走，以便让摄像机跟着他发现一些新奇的东西，从而制造笑料。
嘉宾也有站坐两种方式。在有辅助嘉宾的节目里，辅助嘉宾一般都是与主嘉宾相对而坐，独自构成一个区域，这与其作为观察者、评论者的身份是相符的。主嘉宾的坐或站，则要与主持人以及节目的特点相匹配，决定于节目的内容、风格和主持人的风格。像《非常男女》《性爱学分》《玫瑰之约》这样以群体方式出现的嘉宾，处理方式相对单一，都是依次或相对坐在一排、两排或多排台子后面，主持人带有一定角度在嘉宾面前站立。在访谈类节目中，既有《朋友》那样围坐在茶几旁边的方式，也有《超级访问》那样主持人与嘉宾相对而坐的方式，《Jacky Shows》是让嘉宾站在几个主持人中间，《费玉清时间》的嘉宾则与主持人并排站立。在话题式清谈节目中，主持人与几个嘉宾则常常依次坐在一张带有一定弧度的桌子边，面对观众。总之，主持人和嘉宾的站或坐是不拘一格的，完全视主持人风格、嘉宾多少、节目需要的表演元素（是清谈还是带有更多形体动作）等具体情况而定。
尽管让主持人站着说话意味着更丰富的娱乐手段可以被使用，使节目更为活泼，但并非所有主持人都适合站着说话。当一个站着的主持人不能给节目带来更好看的细节的时候，就不如让他把身体的大部分藏到桌子后面去，或者换一个人主持。同样，让一个富有表演能力的主持人坐在桌子后面则是一种资源的浪费，更糟糕的是，他很有可能离开表演就不能够格地组织谈话。所以，在制作一档娱乐谈话节目之前，一定要对节目选定的主持人有充分的认识，不要让他做他不擅长的事——而这样做并导致节目失败的例子屡见不鲜。
（2）如何开始谈话
节目常犯的毛病是四平八稳地介绍本期节目的主题，结果是主持人开头语还没说完，观众已经按动遥控器了。所以，要想一开头就抓住观众、吊起观众的胃口，就得在事先做充分的准备。最常用也最管用的方式是主持人用带有幽默感的语言和较快的语速对节目主题做介绍。用一个大家熟知的对时事的幽默评论、一个短小有趣的笑话开头，也会产生不错的效果。如果今天的嘉宾是一个歌手，用一首现场演唱开头，然后导入话题也常被使用。从主持人自己身上或从嘉宾身上，甚至从现场乐队、摄像等工作人员身上，都能找到话头。
对一个有趣的话题，迅速而简短地将其介绍给观众；对一个公众关心的人物，迅速地将其介绍出来，而不做过多无谓的铺垫，是不会惹人讨厌的开头方式。当然，开头也并非一定要揭示出今天的主题，只要有趣、搞笑、能吸引人就行，但千万不要有板有眼、一本正经，不要用大而化之的空话套话开头。实际上，开头并不难，只要精心准备，找一个适合今天话题的开场白可以说十分容易。
（3）如何确立谈话风格
作为一档娱乐节目，谈话风格要尽量做到诙谐、幽默，主持人要在节目中发现和创造搞笑点，并予以强化、放大，以增强搞笑的效果。这一点十分重要，即使是在一档以煽情为主的节目中，也要尽量避免让煽情成为唯一的诉求点，而要对煽情在长度和程度上进行有效控制，要适当添加搞笑的成分。因为长时间的煽情会对观众构成心理压力，造成心理紧张，并最终导致煽情的失效。所以在这类节目中保持张弛有度是十分有益的。而在以揭秘、猎奇为主的节目中，幽默搞笑的谈话风格不但不会阻碍节目进程，反而容易使嘉宾处于松弛状态，放松心理防线；而穿插其中的搞笑一方面生成了揭秘过程中的悬念，另一方面也使揭秘披上了一层伪装，变得不那么明显，从而可以减小节目可能面对的道德压力。
对于不同的主持人来说，幽默搞笑的谈话风格各有其不同的实现方式。比如胡瓜相对沉稳，多以语言取胜；吴宗宪喜欢手脚并用，爱拿康康、NoNo、阿雅等其他一同主持节目的人以及乐队说事，并经常跳出节目，将嘉宾扔在一边，与其他主持人来一段搞笑表演；陶子则除了将自己作为搞笑对象之外，还喜欢调动摄像、导演等现场工作人员，在画面外寻找搞笑点。
因此，除了基本的幽默主持外，谈话风格并不是一个一成不变或有章可循的东西，而要根据每个主持人不同的特点和个性来确定，或沉稳平和，或刻薄尖酸；或滔滔不绝，或穿针引线；或点到为止，或穷追猛打。但不管是哪种风格，都必须确保嘉宾愿意投入谈话，谈话气氛是轻松活泼而非严肃沉重的，谈话过程是幽默搞笑的。这样才能构成一场成功的娱乐谈话。
（4）如何控制谈话节奏
谈话节奏的控制是体现主持人水平的重要方面。他对话题的把握能力、他的大局观、他对嘉宾谈话时间分配的平衡能力以及他的反应能力、转移话题的能力、采访引导嘉宾的能力等，都会对节奏产生影响。对一档单一嘉宾、单一主题的节目，主持人要懂得如何分割话题的递进层次、把握每一子话题的谈话时间；对一档多嘉宾单一主题的节目，他要懂得如何分配各个嘉宾的谈话时间并在嘉宾间巧妙转场；多嘉宾多主题的节目则要求他有更强的综合能力，以便在嘉宾之间、主题之间建立联系，使节目更为流畅。
一档缺乏节奏的节目，要么使有的嘉宾滔滔不绝而其他嘉宾得不到发言机会，要么在一个话题上牵扯太久而其他话题没有充分展开，要么不着边际谈话线路混乱。它们都会使节目显得冗长沉闷、枯燥乏味，缺少起承转合、跌宕起伏。
不同主持人会有不同的控制节奏的方法：一是通过对嘉宾谈话的快速反应，抓住其一点将话题转移、延伸或将话题交给别的嘉宾，胡瓜、崔永元就善于使用这种方法；二是通过及时的总结转移话题或谈话主体；三是通过插科打诨或滑稽表演转移话题或将一段较长的谈话分割开来，吴宗宪经常这样做；四是硬切，即在必须打断话题的时候，通过一些技术手段，比如插入事先设定好的外景或现场表演、插播广告等来终止和分割谈话。
在谈话过程中，到底有多少时间用于节目主题，都不是固定的。《非常男女》基本不旁逸斜出，所以对节奏的控制较多采用上述前两种方法；而吴宗宪主持《Jacky Show》可能每期只有1／3的时间用于谈论当期的主题，插入其中的主持人的杂耍、滑稽表演、与主题无关的搞笑谈话，就成了节目的节奏点。这种1／3时间用于主题谈话、2／3时间用来插科打诨的节目设计方式对我们的启发是，不要为了主题探讨而牺牲节目的可看性，因为一档娱乐节目的根本目的是为观众提供充足的娱乐而非专业教育或思想熏陶，之所以选择一个主题，是因为我们需要主题来带动节目，而不是相反，让节目为主题服务。
5.表演元素
（1）主持人的服装和化装
通常情况下，主持人会根据自己的习惯选择着装。但必须注意，娱乐节目主持人与新闻主播的角色是完全不同的。后者会从外形上为自己确定并树立一个相对固定的形象，而前者则不必也不应该在主持节目的时候千篇一律。有时候，主持人会将自己打扮成一只动物或一个怪物，并在出场时做一些怪异表演。相对于不变的着装而言，这种装扮无疑为节目增加了一个搞笑元素，并营造出一个好的谈话氛围。有的节目甚至让主持人在不同板块根据需要换上两三套服装，在这种“变装秀”中，节目在暗示观众：一个新的娱乐环节来了，千万不要走开！
（2）道具的使用
就像我们前面提到的那样，道具的使用会给谈话提供武器，带来意想不到的效果。比如在《非常男女》的一期节目中，胡瓜在外景地向一对交往两个月的情侣提问，一个问题是“你们已经进展到几垒”，一垒代表拉手，二垒代表接吻，三垒代表床上的亲热拥抱，四垒代表发生性关系。由于问题比较刁钻，男生有些紧张而女生有些害羞。胡瓜则仍在一旁添油加醋。当男生回答说二垒后，胡瓜举起题板，镜头推进，上面写的是“全垒打”。女生赶紧声明那不是自己写的，并拿出自己写的“一垒”题板。这个写有“全垒打”的题板无疑是事先经过安排的，此时对它的使用一下子就产生了搞笑效果，并使现场提问的玩笑性质得到揭示。
（3）戏拟性表演
这是娱乐谈话里最重要的表演元素。这种戏拟既有主持人伴随谈话内容而做出的对应性表演动作和延伸性表演动作——将谈话内容从语言表达变为形体表达，或者对谈话内容进行推理，将推理结果用表演传达出来；也有主持人对嘉宾的模仿和伴随性表演动作——将嘉宾相应的动作进行夸张、歪曲；还有主持人或嘉宾的自主性表演动作——根据谈话进程随时生发的滑稽表演。无论是什么样的表演，最关键的是要强调戏拟，而不是正统的表演，要“演什么不像什么”，才能达到幽默效果。
戏拟之所以能产生幽默效果，在于它对谈话本身构成了某种夸张的、歪曲的或滑稽的评价，这种评价与谈话之间的错位是幽默的来源。
第四节 娱乐节目主持人
通过上面内容对各种节目形态的探讨，尤其是对具体节目的列举分析，也许不难得出一个印象，就是除了少数节目外，大部分娱乐节目都缺少不了幽默搞笑，即使是以猎奇或煽情见长的节目，也或多或少地夹杂着搞笑的成分。
事实上，娱乐节目从诞生到现在的数十年间，搞笑一直是一条主线，那些二战后给美国人带去欢乐与笑声、消除战争带给他们的疲惫与创伤的滑稽表演、杂耍、喜剧小品，在数十年间扩散开来，直至今天带给我们同样的，甚至更多的欢乐与笑声。在这条主线贯穿着的娱乐节目的长河里，我们也不难得出另一个结论：主持人对这些节目来说是至关重要的。从沙利文到莱特曼，从张菲到吴宗宪，以至李彬、李咏，都在他们的节目里打上了自己明显的印记。因此，本节将着重探讨娱乐综艺节目主持人的问题。
之所以将这个问题单列出来讨论，除了上面所说的娱乐节目的重要地位之外，还有一个重要的原因，国内目前恰恰极其缺少这类节目主持人，从而导致这类节目的匮乏和不成熟。
譬如说，我们经常会看到一些节目，其结构、内容、节奏以及纯技术性方面，似乎都没有问题，但就是令人感觉别扭，这时候可能就是主持人出了问题。
与其他节目相比，娱乐节目更依赖于主持人的现场表现。无论是气氛的营造还是内容的推进，都有赖于主持人；更为根本的是，娱乐节目主持人比其他节目主持人必须更深入地融入到节目当中，成为节目所要传达的内容的一部分；娱乐节目主持人在推进节目并使这种推进本身成为节目内容的组成部分的同时，实际上又在对节目内容作出评价，这种评价要求主持人对节目内容有深刻理解。