吴征亚视
吴征
看罢三集《先生贵姓》，忽发奇想：咦，什么时候我们的智慧才可以不用再受这种侮辱——流水作业，混水摸鱼，什么两线三线，谁需要一个晚上除了“剧集”，还是“剧集”？
眼前这一出尚未至于叫我动气——情节欠通到了一个地步，只会令观众替演员叫苦，替制作人尴尬，心情反而归于平淡，于是边看边想：无线最大的资产可是旗下的合约艺员？假如剧集减产，岂不是养兵无用？还有，艺员的当红直接替公司的招牌镀金，所以“明星制”只能在无线推行，而亚视捱打。
换言之，仿效五十、六十年代片厂制的一家电视台，其实只是将拍片换作拍剧，然而营利的概念没变——包括以卖埠的方式，将赚钱的版图囊括全世界。
难怪吴征走上了不归路——试图另辟蹊径，谈何容易？因为不管无线亚视{L-End}
表面上有多敌对，骨子里还是有着最佳默契：你做老大，我做阿二，只要这个排名的空间足够大家偶而搞搞小动作，便皆大欢喜。
否则，两台早就没有合约艺员制了。次之，剧集不用数十集地夜以继日——大家频呼港剧不如日剧之际，可有认真把两者的差别看个仔细，由剧集的长度开始？
《寻找他乡的故事》虽好，但是观众惯性扭开电视寻找金庸的“全集”——《雪山飞狐》未完，《碧血剑》又在选角，因为香港电视，总不能只应酬港人。
惯性
没有赶上“吴征时期”看《假如我来办亚视》，但从周末一辑所见，我不相信原装概念，会是现在的版本——人有我有，影印《K100》。
后者开宗明义，乃宣传机器。“我认为你需要知道的，自然会让你知道，甚至牢记。”——声音由上而下，完全符合官方喉舌的角色。而听者亦无须转动脑筋，只要信。
换了假设的问号作开场白，“假如‘亚视’由我来办……”，却是叫人千头万绪、轻率不得：历朝积弱，人缘（观众）匮乏，信用（心）破产，赤字恒久与我同在——烂账一盘，真要理好，不正是考理想，考眼界，考管理，考识见的一大题目吗？
如是，“亚视”借佛敬花，鼓吹港人食脑。不止，还要双管齐下，《急救香港》。
隔邻台还在歌舞升平哩。汝却于黄金时段警告天下：“阁下的立足地已病入膏肓，再不延医就诊，须知后果自负。”形式容或插科打诨，然而有的放矢，难道会比重复又重复地看一只汤团如何掉入一群艺人的嘴巴更无聊？
事实后来证实，与其起义，人们的抉择是继续被“大台”殖民统治。这个现象，一般归咎“惯性收视”，反为甚少深入探讨“惯性”的虚实——假若从相反的“不惯”入手，可是因为港人最怕面对的现实，恰恰正是“吴征革命”的精神所在？
昙花
一粒沙可以看见整个世界，从本地电视行业的生态，可以了解香港（人）为何只能是香港（人）。
日前提及，在“利益”这块大饼之前，{L-End}
表面你死我活的两大电视台，其实有着牢固的共识——阿二从来不想爬头，阿大也没意思将阿二歼灭，所谓尔虞我诈，不过是把局面维持在有人继续分得大份，又有人满足于以细份糊口，所以节目编排数十年如一日：You jump，I jump.
跟，是策略。然而背城借一也是兵法一种呀——假如知己知彼是生意人开门的第一件事，明知没有条件死跟的亚视，为何依旧屡败屡战，替本台训练跳槽的绵羊，替敌台打造前途无限的明星？
吴征在亚洲电视的昙花一现，几乎打破了两台的“阴谋”——以互相依存之名，实行因循惰怠，剥夺了大众的选择权利。问题在于，{L-End}
表面上备受束缚的人们，原来更怕回复自由身——选择（又名动脑筋）。何况独立于剧集以外的“现实”，向来不受港人拥戴欢迎？
悲观的说法：“电视是师奶才看的（！）”乐观：“港台制作不是渐受支持？”若你问我，两者均是消极的论调——对现状再多不满，也只能期望它自然进化，或，若是老死不变，个人也实在有心无力。
香港人其实都知道“香港”的问题何在，但要大家不做“香港人”吗？难啊！
1999年3月5日—3月8日