浣溪沙
苏轼
惭愧今年二麦丰，千畦细浪舞晴空。化工余力染夭红。
归去山公应倒载，阑街拍手笑儿童。甚时名作锦薰笼。
“惭愧今年二麦丰，千畦细浪舞晴空。”意思是说，今年很难得，大麦小麦都丰收！四野一片麦浪翻滚，像是在晴空下飞舞似的。上句饱含着作者对眼前丰收景象的喜悦心情，表现出作者对农事的关心。下句描绘出一幅生动的画面，“千畦细浪”，逼真地反映了麦子随风摇荡的状态；“舞晴空”显示出麦子的生势挺拔。一个“舞”字，把晴空下麦浪随风翻腾的景象，活现在读者眼前。这两句是倒装句，是由于作者看到“千畦细浪舞晴空”的景象，才引起他“惭愧今年二麦丰”的喜悦之情的。“化工余力染天红”句，写的是另一番景象，是说造物者不仅仅使麦子长得丰盛，还有余力把瑞香花染得姹紫嫣红。化工，指天工造物者。天红，形容花朵颜色鲜艳，指红色、紫色的瑞香花。“染天红”三个字，颇能拨人心弦，引人遐想。这一句是写园中的景物。作者这样写，既有丰收之喜，又有花事之美，就使词的境界显得更为开阔。同时，这实际上是借花开之美，来衬托丰收之年。
丰收，究竟给予人们怎样的感受呢？“归去山公应倒载，阑街拍手笑儿童。”由于丰收在望，乡人高兴得喝个酩酊大醉，蹒跚归去，满街儿童拍手欢笑。通过这一幅别有风味的风俗画，来衬托乡人丰年之乐，加深了词的意义。
末句“甚时名作锦薰笼？”意思是说，那花开似锦，气如熏香的瑞香花，何时得到锦蘸笼的美名？这一句回应了上面第三句，流露出作者对瑞香花的爱好及其舒适容与的心情，但光是这样来理解它还不够。因为词的中心思想不是写作者赏花的欢愉之情，而是写他对丰收的喜悦。所以，实际上是通过他对花的极力赞美，烘托出他对丰收的万分喜悦。
浣溪沙
苏轼
元丰七年十二月二十四日，从泗州刘倩叔游南山细雨斜风作晓寒，淡烟疏柳媚晴滩，入淮清洛渐漫漫。
雪沫乳花浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘。人间有味是清欢。
起句：“细雨斜风作晓寒”，既是“细雨”，又是“斜风”，同时还有几分寒意。这正是早春的气候。景物又怎样？“淡烟疏柳媚晴滩”。正因为是早春，所以只能是“淡烟”、“疏柳”。要是春深，一定是绿柳含烟，烟霭纷纷。这里着一个“媚”字，颇有分量，作者把淡烟疏柳在晴滩上的妩媚神态写活了，似乎淡烟疏柳也懂得献媚“晴滩”似的。所谓“晴滩”，联系起句“细雨”来看，作者上路时，还下着小雨，说明在上任途中，雨止初晴，和煦的阳光洒满大地，一片明媚春光。
“人淮清洛渐漫漫。”是远景。随着作者“镜头”的推移，读者远远望去，那流入淮河的洛水，清澈而浩荡地往前奔流，越去越远了。看，既有淡烟疏柳在风和日丽的水岸边妩媚生姿，又有清澈浩渺的洛水奔流远去，这就展现出一幅色彩清丽而境界开阔的生动画面，令人心旷神怡。
下片转入写他游览时的清茶野餐及其欢快的心情。“雪沫乳花浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘。”两句是生活中的小事，却写得清新巧妙，刻画入微。雪沫乳花，状煎茶时上浮的白泡。以雪、乳来形容它的颜色白，既是比喻，又是夸张，形象鲜明。“蓼茸蒿笋试春盘”，蓼茸、蒿笋都是鲜嫩的春菜。这里，作者巧妙地把摆在他们面前的白绿相间、色泽鲜明的食品再现出来。不仅可口，而且悦目，味色相兼。其高明之处在于把生活形象熔铸成艺术形象，让读者也享受到他品茗尝鲜而带来的喜悦之情。末了，在上面写实的基础上，作者宕开一笔：“人间有味是清欢。”人间最有意味的，莫过于能有清幽的欢愉。这一结句点破题旨，给这首词带来了欢乐情调。
总起来看，这首词充满着春天的气息，洋溢着生命的活力。反映了作者对现实生活的热爱，和健旺进取的精神。
浣溪沙
苏轼
游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。潇潇暮雨子规啼。
谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。
这首词的上片一共三句，着重描写清泉寺的外部环境，以衬托寺庙的清静和优雅。起句“山下兰芽短浸溪”，这是一幅静中有动的优美画面。小溪潺潺流淌，溪水中尚有短短的兰芽，可见水流非常平缓。澄澈的溪水映衬着碧绿的兰芽，真是沁人心脾，令人感到无限的清新。“松间沙路净无泥。”这是一幅静美的画面。山上栽满了挺拔的松树，蜿蜒其间的是一条洁净的沙路。沙路和土路不一样，土路一遇雨便泥泞不堪，难以拔足，而沙土路则不然，一遇雨，尘土随雨渗下，显露出黄澄澄的沙石，给人一种干松舒适的感觉。这句描写给人以洗尽凡尘的清净之感。上片最后一句“萧萧暮雨子规啼”，前两句偏重于描写静态，这一句描写动态，但这个动态的描写，却是为了进一步刻画其静。暮色苍茫，细雨纷纷，这时传来一声声杜鹃的啼叫。“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”杜鹃的叫声把环境渲染得更加寂静了。只有在静谧的山中，没有尘世的喧嚣，鸟的啼叫才会那样清晰可闻。
下片由写景转入了抒怀。“谁道人生无再少？门前流水尚能西！”这两句相对于上片来说，是一个急陡的转折。这两句表明，作者不但没有出世思想，而且有强烈的入世思想。你看，作者为了表达他人生可以返老还童，青春可以长驻的不服老思想，还以河水西流的现象来作为人生可以再少的论据呢。作者痛惜于时光的无端流逝，他想有所作为，便发出了这样的呼喊。“河水西流”与“人生再少”本无关联，但作者巧妙地把二者联系起来，而且使人们觉得有理。最后一句是作者的自勉，也是自励：“休将白发唱黄鸡。”既然人生可以再少，青春可以长驻，来日方长，正可以大显身手，用不着为白发苍颜而叹气、伤感。
青玉案
和贺方回韵，送伯固归吴中
苏轼
三年枕上吴中路，遣黄耳，随君去。若到松江呼小渡，莫惊鸥鹭，四桥尽是，老子径行处。辋川图上看春暮。常记高人右丞句。作个归期天已许，春衫犹是，小蛮针线，曾湿西湖雨。
这首词表面看来是一首送别友人归里之作，但实际上写的是自己盼望“归去来”的情思。上片写友人的归里，以及分手前的惜别之情和对友人的谆谆嘱咐。第一句写伯固离开故乡三年未归，睡梦中都惦念着家园，梦魂“一夕而九逝”地飞向通往家乡的路。这两句的意思是：希望能有一只陆机的黄耳犬似的狗随同你去，待你返里后能把你的音信常常带给我，也把我的问候常常带给你，庶几可减却我们之间的互相思念。后四句是嘱咐伯固回到吴中时，却莫在呼船渡河时惊动那些水上自由来往的飞鸟，因为在那河湾港汊的桥头都有我当年行走经过的足迹——我曾是安详地和它们亲密为伍的啊。这里“莫惊鸥鹭”一语用的是“鸥鹭忘机”的典故。上片中虽然写送友、恋友、嘱友，但已隐含着自身对仕途的厌倦，思与鸥鹭相亲的心声，这便为下片的自我抒怀设下了伏笔，也即是在全词中流贯着一条络脉相承的思归思隐的感情长波。
下片一开首即以“辋川图上看春暮”二句，把上片隐含的归隐之情初步明朗化。这里上句说“春暮”下句说“归期”，这四句便是点睛之笔了：我若定个归期返家，天公将一定允许，而且已经允许了，何以见得？“小蛮”用细针密线为我做的春衫上已湿过几多西湖的潇潇细雨，天若有情天亦老，这难道不是天公替她洒落多情的眼泪，催我回去让她为我洗濯这衫儿上的风尘雨痕吗？小蛮是唐代大诗人白居易的家妓，能歌善舞，这里苏轼借指他的爱妾朝云。
沁园春
苏轼
情若连环，恨如流水，甚时是休。也不须惊怪，沈郎易瘦，也不须惊怪，潘鬓先愁。总是难禁，许多魔难，奈好事教人不自由。空追想，念前欢杳杳，后会悠悠。凝眸。悔上层楼。谩惹起、新愁压旧愁。向彩笺写遍，相思字了，重重封卷，密寄书邮。料到伊行，时时开看，一看一回和泪收。须知道，口这般病染，两处心头。
从作法上看，这首词的一个突出特点是，以铺叙手法说相思。“情若连环，恨如流水”，起调是一组并列对句，以连环、流水为比，说此“情”、此“恨”之无法休止。接着以一组扇面对句，说相思的具体情状。依律，这组扇面对句，当以一领格字提起，此处连用两个“也”为衬字，用以铺排叙说：一边说瘦，有如沈郎一般，腰围减损；一边说鬓发斑白，有如潘岳一般，因见二毛而发愁。至此，皆为并列式的铺叙。“总是”二句，依律亦当用对句，此处以散句入词，接下句，均为直说，点明上文所说“瘦”与“愁”的原因，是“好事教人不自由”。“好事”，当指男女间欢会等情事。因为时时刻刻惦记着这许多情事，无法自主，所以才有这无穷无尽的“情”与“恨”。末了，词作进一步点明，主人公所“追想”的“好事”就是“前欢”与“后会”，以一组并列对句，说出相思的全部内容，即思想：前欢已是杳无踪迹，不可追也，而后会，又遥遥无期，难以预卜。“杳杳”、“悠悠”与“连环”、“流水”相呼应，将所谓“情”与“恨”更加具体化。这是上片，说的全是主人公一方面的相思情况。下片变换了角度与方位，既写主人公一方，又写对方，并将双方合在一起写。“凝眸。悔上层楼。谩惹起、新愁压旧愁。”这是过片。一方面承接上片所说相思情景，谓怕上层楼，即害怕追想往事，惹起“旧愁”；一方面启下，转说当前的相思情景，新愁与旧愁交织在一起。词作说当前的相思情景，先说主人公一方，说主人公如何写情书，写好情书如何密封，封好以后如何秘密投寄。“写遍”、“字了”，谓其如何倾诉衷情，将天下所有用来诉说“相思”的字眼都用光了。“重重”，谓其密封程度，“密”，既有秘密之意，又表明数量之多，一封接一封，相距甚密。主人公的行动，那么谨慎神秘，生怕走漏消息。这已显示出相思的程度。同时，词作说相思，还兼顾对方，说对方接到情书，如何时时开看，“一看一回和泪收”。“料”字说明是假设。主人公从自身的相思，设想对方的相思，写了对方的相思，反过来，更加增添了自身的相思。最后说，这种相思要不得，两处挂心，将更加难以开解，道出了双方的共同心病。“这般病染，两处心头。”依律当用对，并以一领格字提起，如上结，领格字“念”提携“前欢杳杳，后会悠悠”一对句。此处不用对，可能夺一领格字，因以“口”补之。全词说相思。至此戛然而止，留下了无穷余味。
念奴娇中秋
苏轼
凭高眺远，见长空万里，云无留迹。桂魄飞来光射处，冷浸一天秋碧。玉宇琼楼，飞鸾来去，人在清凉国。江山如画，望中烟树历历。我醉拍手狂歌，举杯邀月，对影成三客。起舞徘徊风露下，今夕不知何夕？便欲乘风，翻然归去，何用骑鹏翼。水晶宫里，一声吹断横笛。
词的开头“凭高眺远，见长空万里，云无留迹。”是写万里无云的中利空。本来在中秋月夜，长空万里无云，是人们常见的，没有什么稀奇。但这里作者加上“凭高眺远”四字，就使境界全然不同。作者置身高楼，凭高望远，以视野开阔，而使长空显得更为辽阔无边，毫无尽处，引人入胜。
“桂魄飞来光射处，冷浸一天秋碧。”由晴空写到明月。古时称月为魄，说月中有桂树，故称月亮为“桂魄”。意思是说，月儿的光辉从天上飞来，照射的地方，整个秋天的碧空都沉浸在清冷之中。这两句描绘了一个月光照耀清辉夜色，给人以清凉的感觉。这竟引起了作者无限的幻想，以寄托着他的槔世界：“玉宇琼楼，飞鸾来去，人在清凉国。”作者让他的想像翅膀飞翔，幺出月宫中有琼楼玉宇，仙女们乘飞鸾自由来往，那里是一个清凉的境地。
“江山如画，望中烟树历历。”他想像着从月宫往下界眺望：秀丽的江山图画那样的美，清晰可辨的烟树，历历在望。人间的江山越美，就越反衬出社会越丑，就越能见出作者内心世界的苦闷。
然而，作者毕竟是一个处逆境而善于自我解脱的人。所以，下片笔锋转写道：“我醉拍手狂歌，举杯邀月，对影成三客。”。作者通过高超的想像，天上的明月和身边的影子当作知心朋友，一起欢乐。
苏轼尽管邀月赏心，用酒浇愁，但悲愁仍在，这就使他不能不起舞了：“起舞徘徊风露下，今夕不知何夕？”希望愉快地度此中秋良夜，不要辜负这良辰美景。
卜算子
李之仪
我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。
此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。
词的开头借用女性的“我”来直叙，起两句极写两地相隔之远。我与君同住长江，然而一头一尾，遥隔千里，实难相逢。这条滚滚东流的江水时刻牵动着那颗无限思念的心灵。
“日日思君不见君”两句，进一层抒写深切的相思。这里是以坦率、质朴的语言展现女子日日思君的心态。她虽与君分离，不能相见，但饮水同源，又能贯通两地。“共饮长江水”，寓寄着多么深长的情意。
下片“此水几时休”一句，承上而紧扣住长江。长江江水似乎成了“我”与“君”连结感情的纽带，分离的怨恨，犹如流动的江水。词人把流水与别恨结合起来，以江水的不断流淌，比喻离恨的无穷无尽。这既与上片的“日日思君”相呼应，又把这种思绪进一步深化，由相思而怨恨，显示出感情的动向流变。
结束两句是化用五代顾复《诉衷情》：“争忍不相寻？怨孤衾。换我心，为你心，始知相忆深”的词意。两情不相负，这是男女爱情坚贞不渝的表现。末句点到了不负相思的主旨，但以“只愿君心似我心”为前提，使感情翻腾，读来余味无穷。