宁宗开禧二年（1206），韩侂胄草率北伐，在四川、襄阳等地相继失利，宋王朝再次同金国签订了屈辱的和议，进入了相对稳定的对峙时期。民族的耻辱和潜在的危难不再唤起诗坛的悲愤激昂，而是由意气消沉的伤感带来的吟风弄月、投谒应酬之作。蒙古大军的南侵结束了南宋的历史。面对又一次天崩地坼般的巨变，文天祥、汪元量、谢翱等一批诗人再次写出激昂悲愤、表现出凛然气节的作品，结束了宋代文学的历程。
姜夔等骚雅派词人及其他
一、骚雅派自从柳永变雅为俗以来，词坛上雅俗并存。无论是苏、辛，还是周、秦，都既有雅调，也有俗词。姜夔则彻底反俗为雅，下字运意，都力求醇雅，正迎合了南宋后期贵族雅士们弃俗尚雅的审美情趣，被奉为雅词的典范，在辛弃疾之外别立一宗，自成一派，即骚雅词派。清人汪森《词综序》说：“鄱阳姜夔出，句琢字炼，归于醇雅。于是史达祖、高观国羽翼之，张辑、吴文英师之于前，赵以夫、蒋捷、周密、陈允衡、王沂孙、张炎、张翥效之于后。”
姜夔对词体进行的雅化，使词又回到表现文人落拓情怀、男女恋情、离愁别苦、自然山水等传统题材上，艺术风格清丽委婉、细腻精巧。吴文英和陈允平、周密、王沂孙、张炎等是姜夔的追随者，他们以姜夔的“雅词”为典范，炼字琢句，审音守律，追求高雅脱俗的艺术情趣；虽然在具体特征上有所差异，但不离“骚雅”这一总体特征。
二、姜夔
姜夔（1155-1221）字尧章，号白石道人。江西鄱阳人。他少年孤贫，屡试不第，一生转徙江湖，以布衣终老。早有文名，颇受杨万里、范成大、辛弃疾等人推赏。因遇诗人萧德藻，娶其侄女，长期寓居杭州。姜夔一生依附于名流，过着清客的生活，这使他与现实不免有隔阂，但也培养了他儒雅的名士风度与思想特点，提高了艺术修养。有《白石道人诗集》和《白石道人歌曲》。前人赋予姜夔极高的词史地位，誉之为“如盛唐之有李杜”，“文中之有昌黎（韩愈）”（《词林纪事》引许昂霄语）。
姜夔词多有记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也有对时事的感慨。总体上，他有两类词值得注意。首先是抒发自己感时伤世、不忘君国思想的作品，较有现实意义和爱国情怀。即使如此，他的主观化色彩也较强烈，情调低沉感伤，多以比兴寄托手法出之，长于细微虚空处见特色，代表作是《扬州慢》。词前小序：“淳熙丙申至日，予过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城，则四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。”词云：
淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？
这首词以扬州繁华与衰落的对比，表现金人屡屡南侵和宋民积压的悲愤，效果甚佳。上阕的“淮左名都，竹西佳处”是虚笔反衬，以乐景写哀情；经由“春风十里”与“荠麦青青”的虚实对比，便过渡到“废池乔木”和黄昏空城里“清角吹寒”的凄凉实景与感受。下阕在形象、感受和意境上更加扩大，杜牧曾高歌的“明月满扬州”“春风十里扬州路”已不复存在，唯见“波心荡、冷月无声”，只有桥边红药年年惨红凄绿，难道此恨就真的绵绵无有尽期么？
其次是描写自己的羁旅生活，排解不得用世及情场失意之苦闷情怀的作品。如《庆宫春》（双桨莼波）：“采香径里春寒，老子婆娑，自歌谁答？垂虹西望，飘然引去，此兴平生难遏。酒醒波远，正凝想、明珰素袜。如今安在，唯有栏干，伴人一霎。”此词伤逝怀旧，感慨良多，却以轻灵之笔出之，空灵蕴藉，寄意邃深。
张炎用“清空”二字概括白石词格，称其“如野云孤飞，去留无迹”（《词源》）。姜夔移诗法入词，不是要扩大词的表现功能，而要在字炼句琢的基础上，借鉴江西诗派清劲瘦硬的语言特色，改造传统婉约词华丽柔美的格调，创造一种清刚醇雅的审美风格。他用来营造这种清空之风的具体手法很多，最突出的一点，则是避免质实描写，而是长于遗貌取神，于有情处稍作点染，并将自己的感受融合其间的提空描写之法。用这样的方法作词，其词旨虽显朦胧，但确有蕴籍含蓄之韵。比如他的两首咏梅词：
旧时月色，算几番照我，梅边吹笛。唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却、春风词笔。但怪得、竹外疏花，香冷入瑶席。江国，正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得。
（《暗香》）苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗亿、江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨、玉龙哀曲。等恁时、重觅幽香，已入小窗横幅。
（《疏影》）前人论《疏影》的题旨，却歧见纷出。一说感徽、钦二帝被虏，寄慨偏安；一说为范成大而作，一说怀念合肥旧欢，以第一说流传最广。张惠言说：“此章更以二帝之愤发之。”（《词选》）郑文焯也说：“此盖伤二帝蒙尘，诸后妃北辕，沦落胡地，故以昭君托喻，发言哀断。”（郑文焯校《白石道人歌曲》）刘永济进一步指出：“白石《暗香》、《疏影》，则通首取神题外，不规规于咏梅。‘昭君’句，用徽宗在北所作《眼儿媚》词‘花城人去今萧索，春梦绕胡沙。家山何处？忍听羌笛，吹彻梅花’也。”（《词论》）细按全词，其说甚为牵强，实二作均含有个人身世飘零与今昔盛衰之感。《暗香》重在追忆往昔，《疏影》则描绘梅花清幽孤高的形象，寄托了作者对青春、对美好事物的怜爱之情。但之所以众说纷纭，则与二词“寄意题外，包蕴无穷”（《介存斋论词杂著》）的特点是分不开的。
另外，姜夔好用“冷”字写通感，也是他清刚笔法的一个特色。如：“淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管”“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”等词句，或抒情，或写景，用瘦硬之笔，传达出清冷幽寂的意境。
姜夔精通乐律，他不仅能够按词律填词，还能修正旧谱，并用各种方法创制新曲来填词。长于自度曲，先作词，后谱曲，声情并茂，相得益彰。他的词作往往配有精心结撰的小序，如《念奴娇》序云：“予客武陵，湖北宪治在焉。古城野水，乔木参天。予与二三友日荡舟其间，薄荷花而饮。意象幽闲，不类人境。秋水且涸，荷叶出地寻丈，因列坐其下。上不见日，清风徐来，绿云自动。间于疏处窥见游人画船，亦一乐也。朅来吴兴，数得徜徉荷花中。又夜泛西湖，光景奇绝。故以此句写之。”写景清新幽美，具有散文诗般的意境。
三、吴文英吴文英（生卒年不详）字君特，号梦窗，四明（今浙江宁波）人。他一生未第，以江湖游士身份辗转在苏杭吴越一带的权贵豪门之间。有《梦窗词》。在南宋词坛，吴文英的作品数量较多，《梦窗词》有三百四十余首。在题材上，可以分为酬酢赠答、哀时伤世、忆旧悼亡三类，其艺术境界主要表现在以下几个方面：首先，吴文英词注意锤炼字句，其语言经常不合常规逻辑，全凭心理感受随意组合，如“飞红若到西湖底，搅翠澜、总是愁鱼”（《高阳台·丰乐楼分韵得如字》）。有些语言充满主观象征的意味，如写池水是“腻涨红波”（《过秦楼·芙蓉》），写花容是“腴红鲜丽”（《惜秋华》），从而形成密丽深幽的语言风格。其次，注重修饰语言色彩，形成强烈的视觉印象，如“苍茫外、天浸寒绿”（《三部乐》）、“冷云荒翠，幽栖久、无语暗申春怨”（《解语花·梅花》）及“还系鸳鸯不住，老红香月白”（《好事近》）等。章法结构绵密曲折，把不同时空的情事、场景浓缩统摄于同一画面内；者将实有的情事与虚幻的情境错综叠映，使丰富复杂的心理活动，获得更加广阔的想象世界，词境也更加凄迷朦胧，增加了阅读的难度。他长达240字的自度曲，也是词史上最长的词调《莺啼序》，典型地体现出这种结构的特色：
残寒正欺病酒，掩沉香绣户。燕来晚、飞入西城，似说春事迟暮。画船载、清明过却，晴烟冉冉吴宫树。念羁情、游荡随风，化为轻絮。十载西湖，傍柳系马，趁娇尘软雾。溯红渐、招入仙溪，锦儿偷寄幽素。倚银屏、春宽梦窄，断红湿、歌纨金缕。暝堤空，轻把斜阳，总还鸥鹭。幽兰旋老，杜若还生，水乡尚寄旅。别后访、六桥无信，事往花萎，瘗玉埋香，几番风雨。长波妒盼，遥山羞黛，渔灯分影春江宿，记当时、短楫桃根渡。青楼仿佛，临分败壁题诗，泪墨惨淡尘土。危亭望极，草色天涯，叹鬓侵半苎。暗点检、离痕欢唾，尚染鲛绡，亸凤迷归，破鸾慵舞。殷勤待写，书中长恨，蓝霞辽海沉过雁，漫相思、弹入哀筝柱。伤心千里江南，怨曲重招，断魂在否？
此词抒发思念故人以及羁旅之情。第一片因暮春景象引起对往事的追忆，第二片追念西湖十载的缠绵欢愉，第三片悲叹别离后音讯全无，只有败壁题诗时时勾起对往事的记忆，第四片则陷入深情的期待之中，然而这期待并无确定的时日，不过是对于美好情事逝去的无奈挽留。
密丽深曲是吴文英词的主要特色，也不免晦涩难懂之讥。张炎曾说吴词“如七宝楼台，眩人眼目。碎拆下来，不成片断”。另一些人对他却备极推崇，清人周济便说“梦窗奇思壮采，腾天潜渊，反南宋之清，为北宋之秾挚”（《宋四家词选目录序论》）。吴文英别树一格的词风，自有其不可否认的价值。
四、王沂孙、张炎王沂孙（生卒年不详）字圣与，号碧山。浙江会稽（今浙江绍兴）人。宋亡后，曾任庆元路学正。有《碧山乐府》。
王沂孙最工咏物。他现存64首词，即有咏物词34首。王沂孙的咏物词能将体物与写志完美结合，同时运用比兴手法，丰富的联想，象征性的语言将物拟人化，使之具有丰富的象征意蕴，往往被认为有深远的寄托。如著名的《眉妩·新月》：
渐新痕悬柳，淡彩穿花，依约破初暝。便有团圆意，深深拜，相逢谁在香径。画眉未稳，料素娥、犹带离恨。最堪爱、一曲银钩小，宝帘挂秋冷。千古盈亏休问。叹慢磨玉斧，难补金镜。太液池犹在，凄凉处，何人重赋清景。故山夜永。试待他、窥户端正。
看云外山河、还老尽、桂华影。无法补圆的新月，寄托着词人复国无望的深哀巨痛。
由于王沂孙善以深隐的笔法抒发复杂的情感，词的结构特别曲折，语言也特别精细。他的一些咏物、写景以及男女恋情之词，往往是被迫出仕蒙元后的故国之思，只是这种情绪并非简单地表现为对宋王朝的怀念或民族意识，而是同世事无常、兴亡盛衰不由人意的沧桑感融合在一起，又渗透了个人在历史巨变中无可奈何、只能听任摆布的凄凉感。但词境狭窄，词旨隐晦，是一大缺陷。至于情调低沉，情思缺乏深度和力度，是他同期词人的通病。清中叶以后的常州词派，对其推崇备至。
张炎（1248-1330）字叔夏，号玉田，又号乐笑翁。张炎前半生有一段贵公子的生活，宋亡后家道中落，贫难自给，曾北游燕赵，失意南归，落拓而终。张炎有《词源》二卷，是宋代词论的代表作。有《山中白云词》，存词约三百首。他与姜夔并称“姜张”，又与著名词人蒋捷、王沂孙、周密并称“宋末四大家”。
张炎词多写个人哀怨并长于咏物，常以清空之笔，写沦落之悲，带有鲜明的时代印记。词风清雅疏朗，雅正含蓄，意境高远幽深。特别注重句法、字面、用典的功夫。因为他精通音律，审音拈韵细致入微；遣词造句流丽清畅，时有精警之处。如《高阳台·西湖春感》：
接叶巢莺，平波卷絮，断桥斜日归船。能几番游，看花又是明年。东风且伴蔷薇住，到蔷薇、春已堪怜。更凄然。万绿西泠，一抹荒烟。当年燕子知何处，但苔深韦曲，草暗斜川。见说新愁，如今也到鸥边。无心再续笙歌梦，掩重门、浅醉闲眠。莫开帘，怕见飞花，怕听啼鹃。